一部从作品本身写起的设计风格辞典。
它是纯粹的 HTML。任何浏览器、任何设备都能打开，不需要应用也不需要账号，机器读到的也是同一个页面。
| 词条 | 776 |
|---|
505
サイバーフェミニズム / 1991–2000s / 世界观 / 数字艺术
1991 年澳大利亚团体 VNS Matrix 自称的运动，同一时期英国的理论家 Sadie Plant 也独立开始使用同一个词。它的宣言经由传真、邮寄、街头张贴、巨型广告牌和网络投稿散播开来。面对那种想抛下身体、进入机器的技术想象，它用黏液和性来对抗。
粗壮的无衬线字每一行都沿球面变形，行与行的大小各不相同 / 淡粉底上黑字的双色版面，中央挖出一个白色的圆 / 边缘被反复排布的图像填满，那些图像像长着放射状绒毛的眼睛 / 团体的名字不是落款，而是作为正文的一行嵌在句子里
506
青花（中国の染付） / 14th century– / 风格 / 陶瓷风格
在白色瓷胎上用笔施以氧化钴，罩透明釉后烧成的釉下彩体系。元代江西景德镇在瓷土中掺入高岭土并改进烧成，这一体系由此成立。颜色只留一种，画面的层次全靠浓淡与留白做出来。
白瓷地上只有一种蓝，别的颜色一概不出现 / 先以浓蓝勾出轮廓，再用淡蓝刷染填内，做出水墨般的层次 / 在密涂成蓝色的地子上，直接留出胎体的白来显出纹样 / 画在釉下，笔迹不起高低差，表面平滑生光
507
粉彩（ファミーユ・ローズ） / 1720s– / 风格 / 陶瓷风格
起于中国的釉上彩瓷样式，以从粉红到带紫的玫瑰色的不透明彩料为支柱。这种颜色是用胶体金制成的卡西乌斯紫，约1685年由耶稣会士带入中国。它在雍正年间达到顶峰，此后主要成为销往欧洲的外销品。
从粉红到带紫的玫瑰色不透明彩料，是器物上最强的颜色 / 彩料不透明，底下的白瓷不会透出，色面就这样落在器物上 / 彩绘烧在釉上，有画的部位与白瓷留白处的光泽并不相同 / 同一样式也出现在法国、德国、英国的器物上，产地的差别只体现在用笔上
508
ブラン・ド・シーヌ（徳化白磁） / Ming dynasty– / 风格 / 陶瓷风格
欧洲收藏家把福建德化窑烧制的白瓷称作中国白，样式由此得名。器上不施任何彩绘，全靠从乳白到泛青的厚釉，以及在模制胎体上另作手工细部粘接的造型来支撑。观音像与仿犀角的杯成为它的代表作。
完全没有彩绘，器面通体保持一色的白 / 从乳白摆向泛青的厚釉，薄处透光 / 在模制的本体上，另做的手指与衣褶贴接处留有接缝 / 口大底收的杯，把兽角横切的形状原样移到瓷器上
509
高麗青磁 / 918–1392 / 风格 / 陶瓷风格
高丽时代朝鲜制作的青瓷样式。含微量铁的灰白胎上罩一层由绿转青的半透明釉，其中最上乘的颜色被称为翡色。釉能透光，刻出的沟槽内填入白土与赤土的镶嵌纹样，看上去像从水下浮起。
灰白胎上罩着由绿转青的半透明釉 / 刻沟内填白土与赤土的镶嵌线条，看去沉在釉的下面 / 刻花、浮雕与透雕在同一件器物上并用 / 以铁或铜的颜料画出的黑褐色、红色绘饰，只少量地落在绿地上
510
511
512
織部 / Momoyama period– / 风格 / 陶瓷风格
自桃山至德川初期在濑户与美浓诸窑烧制的炻器样式，以茶道器具为中心。肌理粗糙，釉色少而温暖。铜的绿釉只施于器物的一部分，在留出的胎体上用铁描绘纹样。
铜绿釉只施在器物的一面，施釉与未施之间的分界留成一条线 / 未施釉的胎面上，用铁的颜料以笔画出线条与几何纹样 / 肌理粗糙，不会像瓷器那样成为平滑的面 / 色数很少，绿釉、胎体温暖的灰白与铁的黑褐几乎就够用
513
514
515
タラベラ・ポブラーナ / 16th century– / 风格 / 陶瓷风格
西班牙锡釉陶在普埃布拉被重新做过而成的器物，在厚厚的乳白釉上作画。它借用越太平洋而来的中国瓷器的单一蓝色构图，又掺入双头鹰、格查尔鸟这类当地图像，这一点与作为源头的马约里卡不同。
厚厚的乳白釉覆满整器，在口沿与近圈足处形成釉积的台阶 / 以单一蓝色画出的分格纹样，把口沿细细划分并绕行一周 / 在中国风的花与石之间，插入一个双头鹰或格查尔鸟这样的当地图像 / 瓷砖以相同图样排列覆盖整面墙，而每一片的运笔轻重都不一样
516
スタジオ・ポタリー / 1920s– / 风格 / 陶瓷风格
不在工厂而在个人工作室里，由制作者一人从成形到施釉、烧成一贯到底的陶艺样式。它出现在二十世纪初的工艺复兴之中，不与机械生产为伍的立场直接体现在形与表面上。1920年在康沃尔圣艾夫斯开设的窑成为它的中心。
拉坯留下的旋纹、泥条与泥板成型的接缝都不抹去而保留下来 / 高温的灰釉、青瓷釉与天目釉，茶黑与莺色反复出现 / 铜红与紫色的釉在窑内流淌，在器面上留下未曾预定的条痕 / 白釉之下刻出细线并填入色泥，只在口沿与圈足施另一种釉
517
518
%20-%20Flickr%20-%20dalbera.png)
519
%2C%20Edo%20period%2C%2019th%20century%2C%20insect%20cage%20design%20in%20maki-e%20lacquer%20-%20Tokyo%20National%20Museum%20-%20DSC05156.JPG)
520
木目金 / 17th century– / 技法 / 器物与工艺技法
把颜色不同的金属叠成多层、接合成一整块，再经雕凿与轧延，在金属表面显出近似树木年轮的纹理的日本技法。纹理不是画在表面上的，而是叠层的剖面，因此削磨都不会让它消失，形状一改纹理也随之改变。
纹理收拢成闭合的环与旋涡，排列得像看树桩横截面时的年轮。 / 泛红的铜、发白的银和发黑的层彼此相邻，颜色一层一变。 / 同一工房做同一款式，纹理的样子也没有两件相同。 / 纹理在边缘并不中断，一直延续到板材厚度的断面。
521
カメオ・グラス / Roman era– / 技法 / 器物与工艺技法
把颜色不同的玻璃叠成两层以上，再以雕、削、刻把外层剔去以显出图形的套色玻璃技法。盖蒂的分类也把它归在材料一侧。图不是画上去的，而是剔剩下来的，留下多厚就有多不透明。
明亮的形象像浮雕一样从深色底子上凸起。 / 剔得浅的地方透出底色而显得下沉，只有留得厚的部分才完全不透明。 / 底子是均匀的一色，层次全都在形象这一侧。 / 轮廓不是线而是台阶，斜光照过来时形象会投下自己的影子。
522
ヴェネツィアン・グラス / 13th century– / 风格 / 器物与工艺技法
威尼斯穆拉诺岛所造玻璃及其材料所决定的形态的总称。钠钙玻璃轻而延展性好，因此造型不靠雕琢，而是趁热拉伸、扭转、粘接。乳白色的 lattimo 与网纹的 filigrana 揉进器身，表面再以描金和珐琅彩收尾。
器壁很薄，足与把手像被拉长的细线一样接上去。 / 乳白的不透明玻璃丝揉进透明的器身，形成网纹和条纹。 / 几乎没有切子那样的琢磨，装饰是以描金和珐琅彩贴在表面上的。 / 把带截面花纹的玻璃棒切成薄片，散布在器面之中。
523
%20-%20Montreal%20Museum%20of%20Fine%20Arts%20-%20Montreal%2C%20Canada%20-%20DSC09349.jpg)
ビーダーマイヤー / 1820s–1850s / 风格 / 家具与室内
对1820年代至1850年代中欧美术与室内的一个后来才安上的讽刺称呼，后来就此成了样式名。它与中产阶级的趣味相连，特点是避开繁复装饰的率直造型，以及饱含情感地描绘身边人物与自然的题材。
家具上不加雕刻与镶嵌，轮廓保持简单就此收住。 / 取代装饰的是木板本身的纹理直接朝向正面。 / 题材取自身边的人物与自然，带着情感描写。 / 尺度不大，适合市民的居室而不是王侯的大厅。
524
チッペンデール / 1750s–1760s / 风格 / 家具与室内
1750年代至1760年代的英国家具样式。因各地工房依家具师托马斯·齐彭代尔的图样制作，一个人的名字就此成了样式的名字。骨架仍是洛可可，透雕与装饰性雕刻集中在椅背和腿部。
椅背不是整块板，而是透雕镂空，能看见另一侧。 / 雕饰聚在边缘与腿上，几乎不留平整的素面。 / 源自洛可可的曲线贯穿腿与搭脑，转角不以直线切断。 / 雕饰不是贴在表面的饰件，而是从材料的厚度里削出来的。
525
アンピール様式 / 1804–1814 / 风格 / 家具与室内
拿破仑帝政时期由法国向各地扩散的室内与家具样式，在素净的大面上以点的方式钉上金色铜饰。狮足、带翼斯芬克斯头、莲花与圆形花饰成对排列，左右对称地布置，因而看上去比先前的新古典更重。
素净的桃花心木平面上，金色铜饰以等间距的点钉上去。 / 前腿下端收成狮足，上端变作带翼的斯芬克斯头承托扶手。 / 圆形花饰铜件在椅背下段等距排成一列。 / 同款椅子成对摆放，坐面与墙面覆同一种深色丝绸。
526
唯美主義運動 / 1870s–1880s / 风格 / 家具与室内
1870年代至80年代英美的一场运动，从绘画一直贯穿到家具、织物与建筑。它标举“为艺术而艺术”，把美自身独立的价值置于教训、故事和题材分量之上。因此装饰并不叙说什么，一切只由画面的调和来决定。
向日葵和百合以同样的形态反复出现在器物、织物和室内。 / 色域偏向橄榄绿与黄，暗红与米色在黑地上相配。 / 把日本意匠改成平面的重复纹样，圆形的竹、样式化的花形和垂下的叶铺在菱格地纹之上。 / 青花瓷陈列在室内，器物本身就被当作装饰的一部分。
527
クラフツマン様式 / 1870s–1920s / 风格 / 家具与室内
约1870年至1925年间在美国流行的建筑、室内与工艺样式。它以放弃历史样式的引用、选择简素这一点承接英国的工艺美术运动，但推动者一直扩展到社会改良家、教育者和妇女团体。它多见于平房这类小型住宅，以材料如实外露的形态出现。
梁与托木一类结构构件不被封住，就那样露在外面。 / 没有柱头、涡卷这些从历史样式借来的装饰部件。 / 它成立在平房这类小住宅的尺度上，而不是大宅邸。 / 木与石不被涂料盖住，面由材料本身的颜色和纹理构成。
528
.jpg)
IndexStyle并不收进所有设计相关术语。独立条目必须描述一种可辨认、可复现，并能与近邻区分的视觉语言。 收录标准