609
Ancient Egyptian Art
古代エジプト美術 / c. 3000–30 BCE / 양식 / 역사 양식
고대 이집트 미술은 위계적 크기, 복합 시점의 인물, 수평 단과 반복 가능한 자세를 통해 왕권과 신성함, 사후세계를 지속되는 질서로 제시한다.
머리와 다리는 옆모습, 눈과 어깨는 정면인 인물 / 신분과 신성함을 나타내는 위계적 크기 / 수평 단으로 나뉜 장면 / 선명한 윤곽의 광물성 색채와 강한 정면성의 조각
IndexStyle
작품 자체에서 써 내려간 디자인 양식 사전.
순수한 HTML이다.어떤 브라우저에서도 어떤 기기에서도앱이나 계정 없이 열리고,기계도 같은 페이지를 그대로 읽는다.
| 항목 | 738 |
|---|
사전
스타일 이름이나 만들고 싶은 것을 검색하세요. 이름 일치를 우선하고 용도, 인상, 매체로 가까운 대안을 더합니다.
610
Classical Greek Art
古典期ギリシャ美術 / c. 480–323 BCE / 양식 / 역사 양식
고대 그리스 예술은 관찰된 신체를 이상적인 비율과 균형으로 정돈하고, 카트파스토, 침착한 표정과 통제된 움직임을 사용하여 시민, 신과 영웅을 조화로운 기준으로 제시합니다.
한 다리에 무게를 두고 반대 어깨와 엉덩이를 가진 카트파스토 / 관찰 및 이상화를 결합한 균형 잡힌 해부학 / 행동 중에도 통제된 표현과 명확한 윤곽선 유지 / 신체 구조와 움직임을 드러내는 드레이핑
611
612
Byzantine Art
ビザンティン美術 / c. 330–1453 / 양식 / 역사 양식
비잔틴 미술은 정면성, 위계적 크기, 금빛 바탕, 비자연적인 빛과 반복 가능한 성상 유형을 교회, 모자이크와 패널에 적용해 신성한 현존을 일상의 공간과 분리했다.
시청자를 향해 있는 숭고한 인물 / 깊이를 억제하고 빛 역할을 하는 금 바탕 / 중앙 위치와 크기로 지위와 성스러움을 나타내는 요소 / 각도를 조정한 타일로 빛을 만들어내는 벽 모자이크
613
Romanesque
ロマネスク / c. 1000–1150 / 양식 / 역사 양식
로마네스크 예술은 두꺼운 벽, 둥근 아치, 바벨 돔과 명확한 형태를 결합하여 순례와 수도원 문화를 통합했습니다. 또한 교회 입구와 기둥에 길게 늘어진 종말적 형상을 통합했습니다.
두꺼운 석재, 작은 개구리와 둥근 아치 / 무거운 기둥을 지지하는 바벨 또는 그로인 돔 / 입구를 위쪽의 반원형 tympanum에 채우는 조각 / 건축적 프레임에 맞게 늘어난 인물과 동물
616
Realism
写実主義 / c. 1840s–1880s / 양식 / Figurative Painting
현실주의는 19세기 현실주의는 현재의 노동자, 농민, 도시 생활과 익숙한 장소를 통해 신화, 이상화 및 영웅적인 드라마를 대체했습니다. 이를 통해 어떤 주제가 심각하고 대규모 예술을 차지할 수 있는지 변화시켰습니다.
현대적인 노동, 농촌 생활 및 도시 일상적인 주제 / 이상화를 보여주지 않고 몸, 옷과 도구를 보여주는 것 / 역사적으로 예약된 큰 형식으로 일반인에게 제공 / 흙, 직물, 돌 및 피부에 적절한 색상과 튼튼한 표면
617
Naturalism
自然主義美術 / c. 1870s–1900 / 양식 / Figurative Painting
자연주의는 환경, 유전 및 작업 조건이 몸과 행동을 어떻게 형성하는지 면밀하게 관찰하여 현실주의의 현재성을 확장했습니다. 종종 야외 빛과 인과 관계가 명확한 세부 사항을 사용합니다.
콘크리트 조건에 융합된 농촌, 노동 및 가정적인 주제 / 제한적인 야외 빛 및 관찰된 날씨 / 살아가는 상황을 설명하는 도구, 땅 및 옷 / 극적인 절정 대신 진행 중인 행동 포착
618
Academic Art
アカデミック美術 / 17th–late 19th century / 양식 / Figurative Painting
학문적 예술은 제도화된 그리기, 해부학과 고대 유물을 제도화된 주제, 통제된 윤곽선, 이상적인 몸, 읽을 수 있는 역사적 이야기와 광택이 나는 표면으로 결합했습니다. 이는 붓의 흔적을 숨기는 데 사용됩니다.
윤곽선을 숨기고 빛을 만드는 매끄러운 표면 / 고전 조각에서 이상화된 해부학과 자세 / 장르의 계층 구조 위에 배치된 역사, 성경 및 신화 / 무대처럼 구성되고 매우 완성된 다중 인물 장면
619
Social Realism
ソーシャル・リアリズム / 1920s–1940s / 양식 / 판화와 사회 운동
사회적 현실주의는 현재의 노동, 빈곤, 인종 차별, 이주와 도시 조건을 드러내기 위해 읽을 수 있는 인물, 공공 예술, 인쇄 및 사진을 사용했습니다. 이는 국가가 지정한 사회주의적 현실주의와 다릅니다.
중심적으로 배치된 노동자, 실업자, 이민자 및 도시 군중 / 조건을 읽을 수 있게 만드는 공장, 주택 및 거리 / 인쇄, 벽화 및 사진에 걸쳐 확장되는 직접적인 묘사 / 기관이나 집단 문제와 관련된 개인적 고통
626
629
Khartoum School
ハルツーム派 / 1960s–1970s / 양식 / 근현대 미술 운동
독립 이후 수단에서 흐르고 논쟁적인 카르툼 학교는 현대 미술 내에 아프리카, 이슬람, 아랍 및 서구의 요소를 재조합했습니다. 아랍 서예 리듬, 단순화된 사람과 동물, 현지 공예 및 이야기는 추상화되었습니다.
사람, 동물 및 추상적인 윤곽으로 변환된 아랍 문자 / 길고 뻗은 몸체와 가면 같은 얼굴의 그룹 / 잉크, 흙색, 파란색 및 흰색에서 넓은 공간과 선 / 현대 미술과 함께 현지 공예 및 이야기를 공유
634
Corporate Cyberspace
コーポレート・サイバースペース / early–late 1990s / 양식 / 디지털 레트로
1990년대 상업 스타일로, DTP, 통신, 바이오 기술 및 멀티미디어의 새로운 것을 실험적인 타이포그래피와 기업 질서 사이에 배치합니다. 정보 구조를 파괴하지 않고 왜곡과 투명성이 나타납니다.
늘어난, 흐릿하거나 투명하게 만든 얇은 산세리프 글꼴 / 사람, 회로, 분자 및 도시의 디지털 콜라주 / 어두운 배경에 빛나는 파란색-보라색, 녹색 및 주황색 / 헤어라인, 숫자 및 좌표를 통해 유지되는 기업 질서
635
Corporate Grunge
コーポレート・グランジ / late 1980s–mid-1990s / 양식 / 현대 브랜딩
음악 출판에서 비롯된 손상된 글꼴, 찢김 및 레이어를 제어하여 기업 광고 및 제품 카탈로그에 적용합니다. 가독성은 목표가 아닙니다. 다른 방식으로 정돈된 제품 정보 주변에 반항의 흔적이 있습니다.
손상되거나 과잉 인쇄된 디스플레이 헤드라인 / 정돈된 본문과 함께 기울어진 서브헤드 / 단색 사진 (빨간색 또는 노란색 1개) 과 함께 / 찢어진 가장자리, 손 자국 및 복사 소리 선택적으로 사용
640
643
Global Village Coffeehouse
グローバル・ヴィレッジ・コーヒーハウス / late 1980s–mid-1990s / 양식 / 일러스트레이션 스타일
초기 인터넷의 글로벌 마을 낙관주의와 커피하우스 문화, 환경주의 및 손으로 그린 스타일을 결합한 상업적인 미학입니다. 목판과 유사한 태양, 손, 눈, 구, 그리고 증기가 기술을 공동체적이고 인간적인 것으로 제시합니다.
목판과 유사한 태양, 달, 손, 눈, 구, 그리고 커피 컵 / 증기, 파도 및 식물을 연결하는 손으로 그린 스피랄 / 지면 색상에 대한 푸른색, 보라색 및 주황색 에어브러시 색상 / 직접 쓰거나 세리프 글꼴을 가진 불규칙한 테두리
656
Genericana
ジェネリカーナ / mid-1980s–early 2010s / 양식 / 현대 브랜딩
1920년대부터 1950년대 미국의 패키징, 간판 디자인, 공장 라벨을 지역적 특성을 배제하고 진정성 있게 재해석한 현대적인 브랜드 스타일입니다. 넓은 공간과 고급 소재를 사용하여 오래된 상점을 현재의 고급 제품으로 만듭니다.
두꺼운 간판 문양과 작은 원산지처럼 보이는 라벨 / 단순화된 쉴드, 리본, 별, 공장 도장 / 에크루, 네이비, 빨강, 크라프트 브라운 색상의 제한적인 팔레트 / 넓은 공간에 고립된 하나의 빈티지 패키징 이미지
657
Industrial Americana
インダストリアル・アメリカーナ / early–mid-1990s / 양식 / Industrial and Spatial Design
1940년대부터 1960년대 미국의 클리셰, 공장 인쇄, 종이 샘플 그래픽을 새로운 인테리어 및 그래픽 시스템으로 이전시킨 스타일입니다. Factory Pomo보다 더 무겁고, 오래된 노동 환경 이미지를 녹슨 기둥, 망사, 벽돌, 거친 종이와 함께 사용합니다.
도구, 작업자, 공장, 운송의 빈티지 라인 아트 / 녹, 부스러기 검은색, 에크루, 흐릿한 녹색 / 두꺼운 슬래브 글꼴, 나무 글꼴, 스텐실 숫자 / 노출된 강철, 망사, 콘크리트, 벽돌
662
Utopian Scholastic
ユートピアン・スコラスティック / late 1980s–late 1990s / 양식 / 출판과 편집
1990년대 스타일의 편집 디자인으로, 백과사전, 교육용 CD-ROM, 그리고 과학 자료를 통해 세상의 지식을 밝고 완전하게 만들고자 합니다. 고전적인 세리프 폰트와 스펙트럼 사진이 깨끗한 DTP 공간에 배치되어 있으며, 잘라낸 콜라주, 다이어그램, 그리고 이상화된 배경을 포함합니다.
흰색에 잘라낸 동물, 지구본, 신체, 조각, 그리고 악기를 포함 / 작은 세리프 폰트와 함께 설명하는 고전적인 세리프 헤드라인 / 이상화된 하늘, 잔디, 우주, 그리고 도서관 배경 / 지식 한 화면을 구성하는 숫자, 상자, 화살표
676
Concrete Art
コンクリート・アート / 1930s–1960s / 양식 / 기하 추상
자유로운 구성물을 만들기 위해 선, 면, 색상, 비율만을 사용하여 자연이나 이야기를 추상화하는 대신 구축하는 예술 사조입니다. 회화, 인쇄물, 오브제, 그래픽 디자인 등에서 측정 가능한 관계와 명확한 색상 영역을 강조하며, 우연성과 붓 터치 사용을 제한합니다.
측정 가능한 비율로 배치된 원, 직사각형, 선 / 표현적인 붓 터치가 없는 단단한 색상 경계 / 관점이나 자연스러운 윤곽이 없는 평면적인 관계 / 작은 팔레트에서 생성되고 반복되는 단위에서 유도된 변화
679
Direct Cinema
ダイレクト・シネマ / late 1950s–1970s / 양식 / 영화 시각 양식
가벼운 카메라, 동시녹음, 소규모 크루를 사용하여 최소한의 개입으로 사건을 추적하는 다큐멘터리 영화 스타일입니다. 설명적인 서술, 재연, 과도한 조명을 제한하여 핸드헬드 앵글, 현장 음성, 관찰을 통해 관계를 드러냅니다.
작은 핸드헬드 움직임과 순간적인 프레임 / 제한된 서술 및 음악이 있는 현장 음성 / 인터뷰 세트가 아닌 실제 행동에서 관찰된 사람들 / 불균일한 노출을 유지하는 이전과 이후의 장샷
680
Geometric Abstraction
幾何学的抽象 / 1910s–present / 양식 / 기하 추상
자연적인 사물을 묘사하는 대신 원, 직사각형, 선, 격자, 반복, 비율 등을 사용하여 구성된 추상 스타일입니다. 이는 De Stijl, 수프리마티즘, 콘크리트 아트, 하드 에지 등과 같은 예술 사조를 포괄하며, 제스처보다는 기하학적 형태와 명확한 경계를 특징으로 합니다.
원, 직사각형, 선, 격자를 주요 형태로 사용 / 일시적인 깊이를 넘어 명확한 경계 및 표면 관계 / 비율, 반복, 회전, 변형을 규칙으로 사용 / 색상과 형태의 관계를 통해 만들어지는 집중 효과 (구체적인 주인공 없음)
683
Pictures Generation
ピクチャーズ・ジェネレーション / late 1970s–1980s / 양식 / 전후 미국 미술
1970년대 후반과 1980년대에 등장한 경향으로, 광고, 영화, 잡지, TV 이미지를 재촬영, 퍼포먼스, 잘라내기, 겹쳐 쓰기를 통해 대체함으로써 저작권, 욕망, 성별, 소비 시스템을 드러냅니다. 다양한 형태의 반복과 구성을 통해 새로운 의미를 창출합니다.
광고 또는 영화에 익숙한 재촬영 또는 재연된 이미지 / 원래 맥락을 제거하는 공격적인 잘라내기 / 흑백 또는 제한된 색상 사진 위에 짧은 설명문 작성 / 다양한 인물, 자세, 상품의 반복 (차이점을 시리즈로 드러냄)
684
Return to Order
秩序への回帰 / 1918–1930s / 양식 / Figurative Painting
제1차 세계 대전 이후의 국제적인 경향으로, 아방가르드 스타일의 파편화와 속도에서 벗어나 고전적인 형태, 안정적인 인물, 정물, 그리고 명확한 공간을 강조했습니다. 과거를 문자 그대로 재구성하는 대신, 현대적인 단순성을 유지하면서 무게와 질서를 회복했습니다.
명확한 윤곽을 가진 큰 안정적인 인물과 정물 / 삼각형, 수평선, 그리고 전면 균형 / 제약된 흙색, 파란색, 그리고 라임색 계열의 배경 / 아방가르드 단순성을 유지하면서 파편들이 인체와 사물로 돌아옴
689
Spanish Farthingale Silhouette
スパニッシュ・ファージンゲール / late 15th–early 17th century / 양식 / 패션사
스페인식 코트 스타일로, 바닥으로 향하는 링(호)을 사용하여 치마를 견고한 원뿔 또는 삼각형 형태로 고정합니다. 허리에서 밑단까지의 형태는 주름을 없애고, 곧게 뻗은 상체, 좁은 허리, 넓은 바닥 면을 하나의 기하학적 형태로 결합합니다.
허리에서 바닥으로 이어지는 원뿔 또는 삼각형 모양 / 표면의 주름을 억제하면서 수평 방향으로 링이 아래로 확장됩니다 / 높은 칼라 또는 루프, 견고한 상체, 그리고 긴 수직선 / 검은색 또는 깊은 색상, 금실, 보석이 대칭적으로 배열됨
편집 방침
IndexStyle은 디자인 주변의 모든 용어를 싣지 않습니다. 독립 항목은 알아볼 수 있고 재현할 수 있으며 이웃 양식과 구별되는 시각 언어여야 합니다. 수록 기준
- 참고 이미지는 언제나 실재하는 작품입니다. 미술관·도서관·아카이브가 소장한 사진과 도판, 또는 공식 자료. 직접 만들거나 손대지 않습니다.
- 합법적이고 읽을 수 있으며 해당 양식을 충분히 대표하는 참고 이미지를 표시할 수 없는 항목에는 AI 해석 이미지를 한 장 이상 보완할 수 있습니다. 반드시 그렇게 밝히고 참고 작품 갤러리·공유 이미지·출처 근거에는 넣지 않습니다. 현재 738개 항목 중 221개가 이에 해당합니다.
- 모든 항목은 수록의 근거가 된 출처를 밝히고 링크하며, 출처 URL은 추가할 때와 이후 점검에서 생존을 확인합니다.
- 양식·기법·인터넷 미학을 혼동하지 않고 분류합니다.
- 관련 항목은 양방향으로 따라갈 수 있습니다.
- 이미지 권리 처리에 대해서는 인용과 참고 이미지에 대하여 를 참조하세요.