IndexStyle

Ein Wörterbuch der Gestaltungsstile, geschrieben aus den Werken selbst.

Es ist blankes HTML. Es öffnet sich in jedem Browser und auf jedem Gerät, ohne App und ohne Konto, und Maschinen lesen dieselbe Seite.

Einträge738

Wörterbuch

Suche nach einem Stil oder beschreibe dein Vorhaben. Namensübereinstimmungen kommen zuerst; Zweck, Wirkung und Medium ergänzen Alternativen.

BeispieleBauhauseine hochwertige Karriereseiteeine vertrauenswürdige Finanz-App

24/218 angezeigt

451

Art Brut — Adolf Wölfli, Meer- und Inselring — Wikimedia Commons / Public domain

Art Brut

アール・ブリュット / 1945– / Stil / Subkultur-Stile

Ein Begriff, geprägt für Werke, die außerhalb von Kunstausbildung und Kunstmarkt allein aus einem eigenen System heraus entstehen. Gemeinsam treten die das Bild füllende Wiederholung, eigene Schrift- und Zeichensysteme und die konsequente Wiederverwendung von Material hervor. Weniger ein Stil als der Name für die Bedingungen, unter denen Stil entsteht.

Flächenfüllung ohne freien Rand / Eigene Systeme aus Schrift und Zeichen / Konsequente Wiederverwendung alltäglicher Materialien / Eine durch Wiederholung autonome Welt

design.mdBild-Prompt

453

Antropofagia — Anthropophagisches Manifest, 1928 — Wikimedia Commons / CC BY-SA 4.0 · © Mrwildeson

Antropofagia

アントロポファジア / 1928–1930s / Bildwelt / Brasilianische Avantgarde

Ein brasilianisches Programm, das mit der Metapher der Menschenfresserei dazu aufrief, die europäische Kultur nicht zurückzuweisen, sondern sie zu essen und in eigenes Blut zu verwandeln. Die Haltung, Vermischung nicht als Schwäche, sondern als Methode zu bejahen, wirkt bis heute im Untergrund von brasilianischem Design, brasilianischer Musik und Architektur fort.

Bewusste Verdauung fremder Stile / Vermischung mit einheimischer Bildwelt / Motiv des ins Riesenhafte gesteigerten Körpers / Primärfarben und tropische Farbigkeit

design.mdBild-Prompt

470

Shōjo Manga — KI-generierte Interpretation
KI-Interpretation, keine Referenz

Shōjo Manga

少女漫画 / 1950s– / Stil / Illustrationsstile

Feld, das eine eigene Grammatik aufbaute, um Psychologie in Raum zu übersetzen. Panelrahmen werden durchbrochen, Blumen und Sterne streuen über den Hintergrund, die innere Stimme läuft an den Rand hinaus. Große Augen und übereinandergelegte Panels sind Apparate, um den Fluss des Gefühls und nicht den der Zeit zu zeichnen.

Figuren und Panels, die den Rahmen überschreiten / Blumen und Licht, die durch den Hintergrund strömen / Groß und detailliert gezeichnete Augen / Monolog, der über den Rand quillt

design.mdBild-Prompt

471

Anime Style — Danny Choo, Charakterdesign von Azami Yuko, Mirai Suenaga, Figur von Culture Japan, 2011 — Wikimedia Commons / CC BY-SA 2.0

Anime Style

アニメ絵 / 1960s– / Stil / Animationstechniken

Zeichenkonventionen, die das japanische Fernsehanime aufbaute, um mit möglichst wenigen Zeichnungen möglichst viel Information zu liefern. Das vereinheitlichte, zeichenhafte Gesicht, die Klarheit der Umrisslinie und die aus Standbildern und Effekten erzeugte Geschwindigkeit haben Zeichenstile weltweit geprägt.

Zeichenhaft gesetzte Augen und Nase / Umrisslinie von gleichmäßiger Stärke / In zwei Stufen geteilte Schattierung / Standbilder zusammen mit Speedlines

design.mdBild-Prompt

472

Material Design — Google, UI-Komponenten von Material Design — Wikimedia Commons / Public domain

Material Design

マテリアルデザイン / 2014– / Stil / Google UI

Entwurfssystem, das die physische Metapher von Papier und Tinte auf Regeln für Schatten und Überlagerung herunterbricht. Elemente erhalten eine Höhe, der Schatten zeigt die Hierarchie, die Bewegung trägt physische Kausalität. Es wurde zum Muster dafür, dass Interfacegestaltung als System verteilt wird.

Hierarchie und Schatten über die Höhe ausgedrückt / Flächen, die sich wie Papierbögen überlagern / Bewegung, die Ursache und Wirkung zeigt / Normierte Einheit für Abstände

design.mdBild-Prompt

487

Amiga Workbench — Bildschirm von Amiga Workbench 1.x, 1985 — Wikimedia Commons / CC BY-SA 4.0

Amiga Workbench

アミガ・ワークベンチ / 1985–1996 / Stil / Bildschirmsprachen

Die Bildschirmsprache des Amiga, die Commodore im eigenen Gestaltungsleitfaden festschrieb. Die frühen Fassungen arbeiten mit nur vier Farben, Blau mit Weiß und Orange, und pressen Topaz, eine kantige Bitmapschrift, in ein Raster von 640×200. Nicht die Fenster, sondern die Bildschirme selbst bilden Schichten, und wer die obere Leiste nach unten zieht, bekommt den dahinter laufenden Bildschirm zu sehen.

Ein Bildschirm aus Blau mit Weiß und Orange, der nicht mehr als vier Farben einsetzt / Eine kantige Bitmapschrift, gepresst in ein grobes Raster von 640×200 / Eine Titelleiste über die volle Breite läuft am oberen Bildschirmrand entlang, an ihrem rechten Ende stehen die Gadgets zum Vertauschen der Ebenen / Aktive Bedienelemente heben sich durch eine helle Linie oben links und eine dunkle unten rechts, und beim Drücken kehren sich beide um und das Element sinkt ein

design.mdBild-Prompt

493

Magic Cap — Josh Carter, Sony Magic Link, 2010 — Wikimedia Commons / CC BY-SA 3.0

Magic Cap

マジックキャップ / 1994–1998 / Bildwelt / Bildschirmsprachen

Die Bildschirmsprache, die General Magic auf ihre tragbaren Kommunikationsgeräte brachte. Sie ahmt keine Gegenstände nach, sondern einen Ort, beginnt an einem Schreibtisch mit Telefon, Rolodex und Notizblock und führt über einen Flur ins Spielzimmer oder in die Kammer. Alles Berührbare ist gezeichnet, und es ist überliefert, dass viele Menschen ohne Handbuch einfach losgelegt haben.

Ein erster Bildschirm, auf dem Telefon, Rolodex, Notizblock und Kalender auf einem Schreibtisch liegen / Eine Wanduhr, Ablagen für eingehende und ausgehende Post und ein Aktenschrank an der Wand hinter diesem Schreibtisch / Von Raum zu Raum geht es durch einen Flur, der selbst möbliert ist und Bilder an der Wand trägt / Strichzeichnungen auf einem grob abgestuften Graustufendisplay, die mit einem Stift statt mit dem Finger direkt angetippt werden

design.mdBild-Prompt

496

Infinite Canvas — Scott McCloud, The Right Number, 2003 — Wikimedia Commons / Public domain

Infinite Canvas

インフィニット・キャンバス / 2000– / Layout / Lesen im Web

Der Name, den Scott McCloud im Jahr 2000 in Reinventing Comics einer Art gab, Webcomics anzulegen. Der Bildschirm gilt als Fenster und nicht als Seite, also liegen die Panels auf einer einzigen Fläche, die sich endlos ausdehnt. Weil das Medium Zeit mit Raum misst, wird der Abstand zwischen den Panels zum Tempo der Geschichte.

Eine Fläche, weit höher oder breiter als jedes Papierformat, ohne einen einzigen Seitenwechsel / Die Geschichte wird langsamer, wo die Panels auseinandertreiben, und schneller, wo sie sich drängen / Panelfolgen, die wie eine Treppe hinabsteigen oder sich zur Spirale winden, Anordnungen, die eine Seite nicht fassen könnte / Ein Panel, das sein Nachbarpanel um ein Vielfaches überragt, eine Spanne, die kein festes Format zuließe

design.mdBild-Prompt

497

Webtoon (Vertical-Scroll Comics) — Webtoon der zweiten Generation in einer einzigen vertikalen Spalte, 2014 — Wikimedia Commons / CC BY-SA 4.0 · © Seoung13

Webtoon (Vertical-Scroll Comics)

ウェブトゥーン(縦スクロール漫画) / 2003– / Layout / Lesen im Web

Ein Comiclayout, das auf koreanischen Portalen gewachsen ist und nur in einer senkrechten Spalte läuft. Der Weißraum zwischen den Panels ist keine bloße Trennung mehr, sondern Material, denn seine Länge zeigt die vergangene Zeit oder den Szenenwechsel und trägt zugleich Hintergrundfarbe, fallenden Regen und sogar die aus den Rahmen geholten Dialoge. Weil die Leserin nicht vorausschauen kann, schreitet die Zeit der Geschichte nur so weit voran, wie sie scrollt.

Die Panels reihen sich in einer einzigen senkrechten Spalte, und für das Auge gibt es keinen Weg zur Seite / Der Weißraum zwischen den Panels ist länger als die Panels selbst und nimmt Hintergrundfarbe, fallenden Regen oder Dialog auf / Ein einzelnes Panel etwa achtmal so hoch wie breit, das erst nach mehrmaligem Scrollen ganz zu sehen ist / Von Anfang an durchgehend farbig, auf eine feste, der Bildschirmbreite angepasste Breite gezeichnet

design.mdBild-Prompt

498

Explorable Explanations — Vi Hart und Nicky Case, Parable of the Polygons, 2014 — Wikimedia Commons / CC0

Explorable Explanations

エクスプローラブル・エクスプラネーション / 2011– / Technik / Lesen im Web

Der Name, den Bret Victor in einem Aufsatz vom März 2011 gleichen Titels einer Schreibweise gab, die ein laufendes Modell in den Fließtext einbettet. Zahlen im Text tragen eine gepunktete Unterstreichung, und wer eine davon greift und zieht, schreibt zugleich den weiteren Satz und die Abbildung daneben um. So kann die Leserin die Grundlage einer Behauptung selbst durchrütteln.

Zahlen mitten im Fließtext sitzen auf einer gepunkteten Unterstreichung und werden bei Berührung blau / Zieht man eine dieser Zahlen, schreiben sich der folgende Satz und die benachbarte Abbildung gleichzeitig um / Die Abbildungen sind nicht in einen eigenen Sandkasten gesperrt, sondern stehen ohne Bruch zwischen den Absätzen / Auch unberührt bleibt der Text lesbar, weil die Ausgangswerte die Abbildungen bereits sinnvoll machen

design.mdBild-Prompt

500

Diegetic UI — Three One Zero, ADR1FT, 2014 — Wikimedia Commons / CC BY-SA 3.0

Diegetic UI

ダイエジェティックUI / 2009– / Technik / Interface-Stile

Ein Name für jene Ecke der Interfacegestaltung im Spiel, in der ein Element zugleich zur Fiktion und zum dreidimensionalen Raum gehört. Eine Masterarbeit von 2009 an der Chalmers University of Technology, entstanden mit EA DICE, trug Spieloberflächen auf diesen beiden Achsen ab und behielt das Wort dieser Ecke vor. Der Lebensbalken, der auf dem Anzug der Hauptfigur selbst leuchtet, ist der Musterfall.

Lebensenergie oder Munition erscheinen auf der Ausrüstung der Hauptfigur statt in einer Bildschirmecke / Eine Karte, die die Figur in der Hand hält und im Gehen liest, statt einer Überlagerung im Pausenzustand / In die Luft projizierte Informationstafeln, die sich mit der Kamera neigen, weil sie im Raum stehen / Wegweisungen erscheinen als Farbe eines Schildes, das im Spielraum selbst steht

design.mdBild-Prompt

501

1-Bit Icon Design — Schreibtisch von Macintosh System 2 — Wikimedia Commons / CC0

1-Bit Icon Design

1ビットアイコン / 1982–1990s / Technik / Interface-Stile

Die Art, Symbole allein in Schwarz und Weiß zu zeichnen, die Susan Kare für den Macintosh begründet hat. Sie entwickelte jeden Entwurf auf kariertem Papier, wobei ein Kästchen für ein Pixel stand, und übersetzte Befehle in alltägliche Gegenstände, eine Schere fürs Ausschneiden und einen Papierkorb fürs Löschen, damit sich der Satz in jedem Land ohne Beschriftung lesen ließ. Ihr Skizzenbuch gehört heute zur Sammlung eines Museums.

Nur zwei Werte, Schwarz und Weiß, wobei Grau als Schachbrett aus abwechselnden Punkten einspringt / Eine Kontur von einem Pixel schließt jede Form, und das Innere ist entweder gefüllt oder gepunktet, niemals schattiert / Alltägliche Gegenstände, eine Schere, ein Papierkorb, ein Blatt Papier, stehen für die Namen der Befehle / Sichtbare Spuren eines pro Rasterkästchen gesetzten Punktes, sodass Schrägen in Stufen brechen

design.mdBild-Prompt

502

HyperCard Stack — Karl Baron, HyperTalk-Skripteditor auf einem Macintosh Plus, 2008 — Wikimedia Commons / CC BY 2.0

HyperCard Stack

ハイパーカードのスタック / 1987–2004 / Layout / Digitales Retro

Stapel von Bildschirmen, die Laien selbst bauten und weitergaben, gezeichnet in einem Bit, schwarz auf weiß. Statt einer Seite füllt eine einzelne Karte den Bildschirm, Bild und Text sind auf dieselbe Fläche geklebt, und eine Reihe kleiner Bildknöpfe am unteren Rand springt zu einer anderen Karte oder zu einem anderen Stapel.

Eine einzelne Karte füllt den Bildschirm, ohne die Bewegung des Umblätterns / Zeichnung in einem Bit, schwarz auf weiß, in der Graustufen wie Fotografien als Punktmuster ankommen / Eine Reihe kleiner quadratischer Bildknöpfe, dicht an den unteren Rand der Karte gesetzt / Bild und Text auf einer Fläche, das Eingabefeld nur durch eine Linie angezeigt

design.mdBild-Prompt

503

Winamp Skin — KI-generierte Interpretation
KI-Interpretation, keine Referenz

Winamp Skin

Winampスキン / 1997–2005 / Stil / Digitales Retro

Abspielergesichter, die Laien zeichneten und weitergaben. Der rechteckige Fensterrahmen wird zugunsten der Frontplatte eines Audiogeräts aufgegeben, und selbst Ziffern und Buchstaben werden als Bitmapbilder nebeneinander auf einem einzigen Blatt gezeichnet.

Eine nicht rechteckige Kontur, die der Frontplatte eines Audiogeräts nachgebildet ist / Ziffern und Buchstaben als winzige Bitmaps mit fester Breite auf einem Blatt gereiht / Metallreflexe und leuchtende Anzeigen aus gesetzten Punkten statt aus Verläufen / Drei Fenster, Player, Equalizer und Wiedergabeliste, die zu einem aufrechten Gerät zusammenrasten

design.mdBild-Prompt

505

Cyberfeminism — Old Boys Network, 100 Anti-Theses of Cyberfeminism, 1997 — Wikimedia Commons / CC BY 4.0 · © Sollfrank, Cornelia & Old Boys Network ed. 1998. First Cyberfeminist International. Hamburg: obn

Cyberfeminism

サイバーフェミニズム / 1991–2000s / Bildwelt / Digitale Kunst

Eine Bewegung, die das australische Kollektiv VNS Matrix 1991 für sich beanspruchte und die die Theoretikerin Sadie Plant zur selben Zeit in Großbritannien unabhängig davon so nannte. Ihr Manifest reiste per Fax, per Post, als geklebtes Plakat, als Großfläche und als Beitrag im Netz. Gegen eine Computerkultur, die den Körper hinter sich lassen wollte, rückte sie Schleim und Sexualität wieder in die Mitte.

Zeilen in fetter Grotesk, über eine kugelige Wölbung verzerrt und jede in einem anderen Schriftgrad / Ein zweifarbiges Blatt, Schwarz auf blassem Rosa, mit einem weiß ausgesparten Kreis in der Mitte / Ein gekachelter Rand aus augenähnlichen organischen Formen, gesäumt von strahlenförmigen Härchen / Der Name der Gruppe steckt als eine Zeile im Text, statt unten als Signatur zu stehen

design.mdBild-Prompt

510

Buncheong — Buncheong-Gefäß mit Pfingstrosendekor in Sgraffito, Joseon-Dynastie, zweite Hälfte des 15. Jahrhunderts — Wikimedia Commons / CC0

Buncheong

粉青沙器 / 14th–16th century / Stil / Keramikstile

Koreanische Keramik, deren graublauer Scherben mit weißer Engobe überzogen wird und deren Name eine Wendung des Kunsthistorikers Go Yuseop abkürzt. Sie gliedert sich danach, wie die Engobe aufgebracht wird, durch Einlegen, Stempeln, Schaben, Eisenmalerei, Bürsten und Tauchen, und die ungleiche Deckung des Weiß zusammen mit dem Lauf der Bürste gibt jedem Stück ein eigenes Gesicht.

Weiße Engobe liegt über einem graublauen Scherben, und die ungleiche Deckung ist selbst das Muster / Auf gebürsteten Stücken laufen die Borstenspuren in eine Richtung und bleiben als weißes Band stehen / Auf gestempelten Stücken füllen sich die dicht an dicht eingedrückten kleinen Chrysanthemen mit weißem Ton und reihen sich als weiße Punkte / Auf getauchten Stücken markiert die Eintauchtiefe eine einzige Linie, und darunter tritt das Grau des Scherbens hervor

design.mdBild-Prompt

512

Oribe Ware — Quadratische Oribe-Schale, Mino-Ware, Edo-Zeit, 17. Jahrhundert — Wikimedia Commons / Public domain

Oribe Ware

織部 / Momoyama period– / Stil / Keramikstile

Ein Steinzeugstil, der von der Momoyama-Zeit bis in die frühen Tokugawa-Jahre in den Öfen von Seto und Mino gebrannt wurde und im Teegerät seinen Mittelpunkt hat. Die Oberfläche bleibt rau, die Glasuren sind wenige und warm im Ton. Das Kupfergrün bedeckt nur einen Teil des Gefäßes, und auf dem frei gelassenen Scherben werden Muster mit Eisen gemalt.

Das Kupfergrün bedeckt nur eine Seite des Gefäßes, und die Grenze zwischen glasiert und frei bleibt als eine Linie stehen / Auf dem unglasierten Scherben werden Linien und geometrische Muster mit Eisenpigment gepinselt / Die Oberfläche bleibt rau und erreicht nie die Glätte von Porzellan / Wenige Farben genügen, das Grün der Glasur, das warme Grauweiß des Scherbens und das Braunschwarz des Eisens

design.mdBild-Prompt

528

Eastlake — Armlehnstuhl im Eastlake-Stil, Missouri History Museum — Wikimedia Commons / Public domain

Eastlake

イーストレイク様式 / 19th century– / Stil / Möbel und Interieur

Name für einen dekorativen und architektonischen Stil im Amerika des neunzehnten Jahrhunderts, der an die Möbelentwürfe von Charles Locke Eastlake geknüpft ist. Das Vokabular des Möbels wandert unverändert an den Bau, und an der Fassade reihen sich Säulen nach Art von Tischbeinen, gebogene Konsolen, gedrechselte Stäbe und Knäufe mit kreisrunden Durchbohrungen.

Säulen, die wie verdickte Tischbeine aussehen. / Gebogene Konsolen, die sich unter Traufen und Vordächern in gleichen Abständen wiederholen. / Dünne gedrechselte Stäbe, die Geländer und den oberen Abschluss der Veranda füllen. / Knäufe mit kreisrunden Durchbohrungen an den Kreuzungspunkten der Bauteile.

design.mdBild-Prompt

530

Droog — Marcel Wanders, Knotted Chair, 1996 — Wikimedia Commons / CC BY 4.0 · © Sandra Fauconnier

Droog

ドローホ / 1990s– / Stil / Möbel und Interieur

Droog ist die gemeinsame Haltung einer niederländischen Entwerfergruppe, die sich in den 1990er Jahren zusammenfand, und droog heißt auf Niederländisch trocken. Vertraute Dinge, eine ausrangierte Schublade oder ein Knoten, bleiben als Struktur des Objekts stehen, statt von der Oberflächenbehandlung verdeckt zu werden. Weil die Gruppe Einfachheit und Witz zum gemeinsamen Typus machte, trennte sie sich vom glatten Industriedesign derselben Jahre.

Fertigteile unterschiedlicher Herkunft werden zu einem Möbel gebündelt, ohne Farbe und Gebrauchsspuren anzugleichen / Gurte und Schnüre, die wie eine vorläufige Befestigung wirken, bleiben als endgültige Konstruktion erhalten / Der Weg des Materials bleibt an der fertigen Oberfläche sichtbar, Knoten und Fugen werden nicht abgeschliffen / Weil die Teile jedes Mal andere sind, gleicht kein Stück eines Entwurfs dem anderen

design.mdBild-Prompt

540

Stamen Map Styles (Toner, Terrain, Watercolor) — Karte mit Watercolor-Kacheln von Stamen Design, 2022 — Wikimedia Commons / CC BY-SA 4.0 · © Alexschneider250

Stamen Map Styles (Toner, Terrain, Watercolor)

スタメンの地図様式 / 2010s– / Stil / Informationsdesign

Drei benannte Kartenstile, die Stamen Design veröffentlicht hat, wobei Toner aus zweiwertigem Schwarzweiß besteht, Terrain aus Schummerung und Vegetationsfarben und Watercolor aus Lasuren, die in die Papierkörnung auslaufen. Anders als bei früheren Karten im Netz wird das Aussehen der Basiskarte damit als Malweise gewählt und nicht als Farbeinstellung.

Toner ist allein in Schwarz und Weiß gezeichnet und kennt keine grauen Zwischentöne / In Watercolor läuft die Grenze zwischen Meer und Land wie eine Pinselkante aus, und die Papierkörnung bleibt auch beim Vergrößern sichtbar / Das Wasser in Watercolor mischt Blau mit Türkis und Violett, und die Straßen schwanken von Orange bis Rotbraun / Beschriftung, Linien und Grund liegen in getrennten Ebenen, sodass ein Satz Kacheln auch ohne die nicht benötigten Ebenen ausgeliefert wird

design.mdBild-Prompt

541

Single-Serving Site — KI-generierte Interpretation
KI-Interpretation, keine Referenz

Single-Serving Site

シングルサービング・サイト / 2008– / Layout / Lesen im Web

Eine Website, die eine eigene Domain belegt und auf einer einzigen Seite genau eine Sache tut. Jason Kottke gab der Form im Februar 2008 den Namen, und rund vierhundert Zuschriften von Lesern mit Beispielen machten sie zu einem Typus. Es gibt keine Führung und kein Weiterklicken, die Antwort auf die Frage füllt den Bildschirm, und damit ist die Website zu Ende.

Der Domainname ist die Frage, und auf der Seite steht nichts als die Antwort in einem Wort / Keine Überschrift und kein Absatz, ein Wort oder ein Bild nimmt die Mitte des Bildschirms ein / Kein Menü, keine Suche, keine Links im Fuß, es gibt kein Weiter / Häufig lauten die Titel so, dass Ja oder Nein genügt, etwa Is It Christmas? oder Is Twitter Down?

design.mdBild-Prompt

551

Camp Fashion — KI-generierte Interpretation
KI-Interpretation, keine Referenz

Camp Fashion

キャンプ・ファッション / 19th century– / Stil / Modegeschichte

Eine Sensibilität, die Künstlichkeit, Übertreibung, Theatralik, Parodie und Übermaß liebt und die Grenze zwischen gutem und schlechtem Geschmack genießt. Ihre Kraft liegt nicht nur in Lautstärke, sondern darin, Ernst so weit zu vergrößern, bis er zu Humor und Kritik wird.

Silhouetten über die Maße des Körpers hinaus übersteigert / Künstliche Materialien und übermäßiger Schmuck / Zitate aus historischer Kleidung und Populärkultur / Humor, Parodie und theatralische Pose

design.mdBild-Prompt

562

Material You — Google《マテリアル3のコンポーネント》2021 — Wikimedia Commons / CC BY 4.0 · © Google LLC

Material You

Material You / 2021– / Stil / Google UI

Material You macht Anpassbarkeit selbst konsistent: Dynamische Farbe, großzügige Formen und persönliche Bewegung variieren je Person, während semantische Rollen stabil bleiben.

Aus dem Hintergrund abgeleitete harmonisierte Farben / Große abgerundete Karten und Steuerelemente / Auswahl verändert Farbe und Form / Weiter Abstand und große Display-Schrift

design.mdBild-Prompt

565

Retrofuturism — KI-generierte Interpretation
KI-Interpretation, keine Referenz

Retrofuturism

レトロフューチャリズム / 1970s– / Bildwelt / Digital Culture

Retrofuturismus besucht frühere Zukunftsvorstellungen über Fahrzeuge, Materialien, Werbung und kosmische Visionen neu und bewahrt sowohl ihre Hoffnung als auch ihre blinden Flecken.

Stromlinienfahrzeuge und monumentale Städte / Analoge Anzeigen, Chrom und Vakuumröhren / Werbeschrift und Diagramme des Weltraumzeitalters / Verblasster Druck neben leuchtenden Zukunftsbildern

design.mdBild-Prompt

Redaktionelle Grundsätze

IndexStyle sammelt nicht jeden Begriff aus dem Designumfeld. Ein eigener Eintrag muss eine erkennbare, reproduzierbare und von Nachbarn unterscheidbare Bildsprache beschreiben. Aufnahmekriterien

Nach oben