IndexStyle

작품 자체에서 써 내려간 디자인 양식 사전.

순수한 HTML이다.어떤 브라우저에서도 어떤 기기에서도앱이나 계정 없이 열리고,기계도 같은 페이지를 그대로 읽는다.

항목738

사전

스타일 이름이나 만들고 싶은 것을 검색하세요. 이름 일치를 우선하고 용도, 인상, 매체로 가까운 대안을 더합니다.

예시바우하우스고급스러운 채용 사이트신뢰할 수 있는 금융 앱

24/254건 표시

150

Mincho — 『강희자전』 1827 — Wikimedia Commons / Public domain

Mincho

明朝体 / 19th century– / 양식 / 서체 분류

해서의 골격을 새기기 좋게 가로는 가늘고 세로는 굵게 정리했다. 우로코 세리프와 함께 지금도 일본어 본문 조판을 떠받친다.

가는 가로획, 굵은 세로획 / 우로코 세리프 / 해서에서 온 골격 / 고른 지면의 농도

design.md이미지 프롬프트

155

Dandyism — 보 브럼멜 초상 판화 — Wikimedia Commons / Public domain

Dandyism

ダンディズム / 1790s– / 양식 / 패션사

재단과 청결과 절제로 자기 자신을 하나의 작품으로 만드는 미학. 수수한 슈트의 기원이자 옷을 통한 자기주장의 출발점.

완벽한 재단 / 절제된 색 / 흰 리넨의 청결함 / 디테일에 대한 집착

design.md이미지 프롬프트

160

New Look — 디올 전시의 전시 풍경 (CC BY-SA 3.0) · © shakko

New Look

ニュールック / 1947–1950s / 양식 / 패션사

전시의 실용주의에 맞서 곡선을 되살렸다. 조인 허리와 옷감을 아낌없이 쓴 긴 스커트로 전후 쿠튀르의 황금기를 열었다.

모래시계 실루엣 / 넉넉한 옷감 / 둥근 어깨 / 되찾은 격식

design.md이미지 프롬프트

166

Goth Fashion — 휘트비 고스 위켄드 (CC BY-SA 2.0) · © Christine Matthews

Goth Fashion

ゴス・ファッション / late 1970s– / 양식 / 서브컬처 스타일

포스트펑크 음악에서 태어난 검은 옷의 미학. 빅토리아 시대의 상복과 공포영화의 기호를 빌려 어둠을 공동의 스타일로 만들었다.

머리부터 발끝까지 검정 / 빅토리아풍 차용 / 창백한 피부, 어두운 눈 / 은 장신구

design.md이미지 프롬프트

172

Normcore — 놈코어 착장 예시 2014 — Wikimedia Commons / CC BY-SA 3.0 · © Rossco wm

Normcore

ノームコア / 2013– / 세계관 / 서브컬처 스타일

차별화 게임에서 빠져나와 누구와도 이어질 수 있는 평범함을 고르는 태도. K-HOLE이 개념화하며 패션의 담론을 뒤집었다.

평범한 표준형 옷 / 로고 없음 / 의도된 평범함 / 스타일로부터의 자유

design.md이미지 프롬프트

174

German Expressionist Film — 『칼리가리 박사의 밀실』 스틸 1920 — Wikimedia Commons / Public domain

German Expressionist Film

ドイツ表現主義映画 / 1919–1927 / 양식 / 영화 시각 양식

내면의 상태를 풍경 그 자체로 바꿨다. 뒤틀린 세트와 그려 넣은 그림자, 극단적인 명암이 '마음의 풍경'을 영화 안으로 들여왔다.

뒤틀린 세트 / 그려 넣은 그림자 / 기울어진 화면 구성 / 극단적인 명암대비

design.md이미지 프롬프트

178

Italian Neorealism — 안나 마냐니 『무방비 도시』 1945 — Wikimedia Commons / Public domain

Italian Neorealism

イタリアン・ネオレアリズモ / 1943–1952 / 양식 / 영화 시각 양식

스튜디오를 나와 거리에서 비전문 배우를 찍고, 전후의 가난과 일상을 그대로 화면의 주제로 삼았다. 현실 편에 선 영화다.

로케이션 촬영 / 비전문 배우 / 자연광 / 전후의 거리

design.md이미지 프롬프트

180

Chiaroscuro — 카라바조 『성 마태오를 부르심』 1599–1600 — Wikimedia Commons / Public domain

Chiaroscuro

キアロスクーロ / 16th century– / 기법 / 회화 기법

강한 명암 대비로 형태를 깎아 내고 빛 자체가 이야기와 감정을 말하게 하는 기법이다. 그 빛의 문법은 회화에서 필름 누아르까지 이어진다.

단 하나의 광원 / 깊은 어둠 / 빛이 깎아낸 형태 / 극적인 그림자

design.md이미지 프롬프트

182

Kufic — 쿠파체 쿠란 사본 8–9세기 — Wikimedia Commons / Public domain

Kufic

クーフィー体 / 8th century onward / 양식 / 서예 전통

세로획을 짧게, 가로획을 길게 늘여 직선과 직각으로 짠 글자를 같은 높이의 띠로 늘어놓는다.

길게 뻗는 수평선 / 짧고 모난 세로획 / 직각으로 꺾이는 자형 / 높이가 고른 띠 모양의 행

design.md이미지 프롬프트

183

Persian Miniature — 술탄 무함마드 『가유마르스의 궁정』 1520년대 — Wikimedia Commons / Public domain

Persian Miniature

ペルシア細密画 / 13th–17th century / 양식 / 페르시아와 인도 회화

다시점의 공간과 보석 같은 안료, 여백을 두려워하지 않는 구성으로 시와 역사를 책 속의 완결된 우주로 그려낸다.

다시점의 공간 / 채도 높은 광물 안료 / 장식화된 자연 / 글씨와 하나가 된 그림

design.md이미지 프롬프트

186

Batik — 찬팅으로 밀랍을 올리는 장인 (CC BY-SA 4.0) · © Ahaetulla

Batik

バティック(ジャワ更紗) / traditional–present / 기법 / 염직 전통

밀랍으로 방염하며 몇 번이고 물들이는 자와의 천이다. 찬팅이 그은 선이 이루는 문양 체계는 신분과 지역과 의례를 말하는 언어이기도 하다.

밀랍 방염의 균열 무늬 / 찬팅이 그은 선 / 겹겹이 물든 인디고와 소가 갈색 / 의미를 지닌 문양 체계

design.md이미지 프롬프트

187

Wayang Kulit — 와양 쿨릿 공연 (CC BY-SA 4.0) · © FaizAttariqi

Wayang Kulit

ワヤン・クリ(影絵芝居) / traditional–present / 양식 / 무대 미술

등불과 스크린 사이에서 투각한 가죽 인형을 놀리는 자와의 그림자극으로, 윤곽과 실루엣, 양식화된 옆얼굴이라는 그림자의 조형 언어를 완성했다.

투각한 가죽 인형 / 양식화된 옆얼굴 / 그림자와 광원 / 밤새 이어지는 공연

design.md이미지 프롬프트

189

Adinkra — 아딘크라 천 — Wikimedia Commons / Public domain

Adinkra

アディンクラ / 19th century– / 양식 / 기호 체계

아칸의 속담을 도형으로 압축한 기호 체계다. 조롱박 판으로 천에 찍으며, 하나의 형태가 하나의 생각을 나르는 실용적인 그래픽 언어로 작동한다.

속담을 담은 도형 / 조롱박 스탬프 날염 / 반복되는 격자 / 상례와 의례의 천

design.md이미지 프롬프트

192

Azulejo — 상벤투역의 아줄레주 (CC BY-SA 4.0) · © John Samuel

Azulejo

アズレージョ / 15th century– / 양식 / 장식

건축의 피부가 된 포르투갈의 청백 타일은 이야기와 지도와 장식을 거리로 열어, 도시 자체를 읽을 수 있는 화판으로 바꾸었다.

청백의 타일 / 벽 높이의 서사 패널 / 반복되는 문양 / 건물과 한 몸

design.md이미지 프롬프트

200

Visual Music — 리처드 몽크하우스 『EMS Spectre 영상 신시사이저로 만든 이미지』 1977년 — Wikimedia Commons / CC BY 3.0 · © Richardmonkhouse at English Wikipedia

Visual Music

ヴィジュアル・ミュージック / 1920s– / 양식 / 실험 영화

음악의 구조를 추상적인 형태와 색과 움직임으로 옮기는 영상 예술이다. 컬러 오르간에서 추상 애니메이션을 거쳐 오늘의 오디오비주얼 작업까지, 눈으로 듣는 계보를 이룬다.

움직이는 추상 형태 / 색의 화음 / 소리와 형태의 대위 / 서사 없음

design.md이미지 프롬프트

204

Test Card — SMPTE RP219 컬러 바 (CC BY-SA 4.0) · © Chris319

Test Card

テストパターン / 1934– / 양식 / 방송 디자인

조정과 방송 휴지 시간에 내보내던 시험 화면이다. 컬러 바와 격자, 동심원, 피부톤 기준 이미지는 기술적 필요에서 나왔지만 한 세대의 기억에 남은 공공의 기하 그래픽이 되었다.

컬러 바 / 동심원과 격자 / 피부톤 기준 이미지 / 파형 테스트 패턴

design.md이미지 프롬프트

210

Palladianism — 팔라디오, 빌라 라 로톤다 — Wikimedia Commons / Public domain

Palladianism

パッラーディオ主義 / 1550s– / 17th–18th century revival / 양식 / 역사 양식

팔라디오는 로마 고전에서 비례와 신전 파사드, 엄격한 대칭을 뽑아내 별장의 공식으로 정리했다. 《건축사서》를 통해 영국과 미국으로 퍼진 이 형식은 공공 건축의 원형적인 ‘바른 얼굴’이 되었다.

신전식 포르티코 / 엄격한 대칭 / 비례에서 나온 평면 / 중앙의 돔

design.md이미지 프롬프트

214

Prairie School — 라이트, 로비 하우스 1910 (CC BY 4.0) · © Bmzuckerman

Prairie School

プレーリー・スクール / 1893–1920s / 양식 / 근현대 건축

미국 중서부의 대초원에 응답한 수평선의 건축이다. 깊은 처마와 띠창, 낮은 지붕, 안팎이 끊기지 않는 구성이 유럽 양식의 수입에서 벗어난 최초의 미국 근대 주택을 세웠다.

강조된 수평선 / 깊게 내민 처마 / 띠창 / 낮게 깔린 지붕

design.md이미지 프롬프트

217

Wiener Werkstätte — 호프만, 스토클레 저택 (CC BY-SA 3.0) · © Busoni

Wiener Werkstätte

ウィーン工房 / 1903–1932 / 양식 / 근대 디자인 운동

호프만과 모저가 세운 공방은 건축에서 가구와 식기, 의복까지 하나의 기하학과 하나의 수공 기준으로 설계했다. 생활 전체를 한 작품으로 다루는 총체예술을 상업 공방에서 실천한 것이다.

정사각형과 그리드 / 흑백의 대비 / 호사스러운 수공예 / 삶 전체의 디자인

design.md이미지 프롬프트

218

Garden City — 하워드 「세 개의 자석」 도해 1898 — Wikimedia Commons / Public domain

Garden City

田園都市 / 1898– / 레이아웃 / 근현대 건축

도시와 농촌의 이점을 겹쳐놓은, 계획된 인구의 자족적 도시에 대한 하워드의 다이어그램 제안. 동심원 도해는 레치워스에서 실현되었고 전 세계 교외와 신도시의 원형이 되었다.

동심원 다이어그램 / 그린벨트에 의한 분리 / 계획된 인구 규모 / 집 가까운 일자리

design.md이미지 프롬프트

219

Case Study Houses — 임스 자택(No.8) (CC BY-SA 4.0) · © Gunnar Klack

Case Study Houses

ケース・スタディ・ハウス / 1945–1966 / 양식 / 근현대 건축

전후의 주택난에 대응해 잡지 《아츠 앤드 아키텍처》가 의뢰한 실험 주택 프로그램. 기성 부재로 지은 강철과 유리의 집이 캘리포니아 기후로 열린 밝은 현대적 삶의 이미지를 대중화했다.

강철과 유리의 가벼움 / 실내에서 실외로 흐르는 공간 / 기성 규격 부재 / 수평으로 열린 평면

design.md이미지 프롬프트

220

Brutalist Architecture — 바비칸 에스테이트 (CC BY-SA 4.0) · © Colin

Brutalist Architecture

ブルータリズム建築 / 1950s–1970s / 양식 / 근현대 건축

베통 브뤼라 불린 거친 노출 콘크리트를 있는 그대로 드러내고 구조도 설비도 감추지 않는 전후 공공건축의 윤리다. 복지국가의 이상과 맞물렸고, 지금은 보존 운동의 대상이 되었다.

거친 노출 콘크리트 / 육중한 덩어리 / 드러낸 구조 / 반복되는 단위

design.md이미지 프롬프트

221

Shaker Design — 핸콕 셰이커 빌리지의 원형 석조 헛간 (CC0)

Shaker Design

シェーカー・デザイン / 1780s–1900s / 양식 / 가구와 인테리어

미국의 종교 공동체 셰이커가 신앙으로 실천한 소박함의 조형이다. 장식을 물리치고 쓰임과 정직한 솜씨만으로 도달한 가구와 실내는 훗날의 기능주의와 스칸디나비아 디자인을 앞질렀다.

장식의 완전한 포기 / 못걸이 몰딩을 두른 벽 / 가볍고 정확한 가구 / 노동으로서의 완전함

design.md이미지 프롬프트

223

Sukiya Style — 가쓰라 이궁 (CC BY-SA 3.0) · © John Chang

Sukiya Style

数寄屋 / 16th century– / 양식 / 역사 양식

다도의 미의식에서 태어난 가볍고 격식 없는 주택 양식. 가는 기둥, 껍질을 남긴 목재, 흙벽, 쇼지를 통과한 빛이 재료의 본성과 여백을 방의 품질로 만든다. 가쓰라는 모더니즘의 순례지가 되었다.

가는 기둥과 가벼운 지붕 / 껍질을 남긴 목재와 흙벽 / 쇼지의 확산된 빛 / 정원과의 연속성

design.md이미지 프롬프트

편집 방침

IndexStyle은 디자인 주변의 모든 용어를 싣지 않습니다. 독립 항목은 알아볼 수 있고 재현할 수 있으며 이웃 양식과 구별되는 시각 언어여야 합니다. 수록 기준

맨 위로