근현대 건축

철과 콘크리트와 유리가 가능하게 한 형태, 그리고 그것을 땅과 기후에 어떻게 맞출지에 대한 응답이 나란히 놓인다. 세계 공통의 양식과 지역의 반론이 함께 있다.

사전 항목

  1. Streamline Moderne 1930s–1940s / 양식

    유선과 수평선, 둥근 모서리와 금속으로 멈춰 있는 사물에까지 속도와 기계 시대의 낙관을 부여한다.

  2. Biomorphism 1930s–1960s / ongoing / 양식

    세포와 뼈, 장기와 식물을 연상시키는 비대칭의 연속적 형태를 추상과 가구, 기물과 공간으로 확장한다.

  3. International Style 1920s–1960s / 양식

    장식을 걷어내고 국경을 넘는 보편적 건축 언어를 지향한다: 상자, 자유로운 평면, 강철과 콘크리트와 유리.

  4. Metabolist Architecture 1960s–1970s / 양식

    도시와 건축을 유기체처럼 성장하고 교체되며 스스로 갱신하는 하나의 거대한 시스템으로 구상한다.

  5. High-Tech Architecture 1970s– / 양식

    배관과 구조, 엘리베이터와 접합부처럼 흔히 감추는 설비를 바깥으로 끄집어내, 건물을 하나의 거대한 기계로 보이게 한다.

  6. Tropical Modernism 1940s–1970s / 양식

    차양과 루버, 통풍과 일사 조절을 통해 근대 건축을 고온다습한 기후에 적응시킨다.

  7. Organic Architecture 1900s– / 양식

    건물과 가구, 재료와 대지와 빛을 따로 다루지 않고 장소와 그곳의 삶까지 품는 하나의 연속체로 설계한다.

  8. Radical Architecture late-1960s–1970s / 양식

    기능주의와 소비사회에 반대하며, 가공의 도시와 가구, 사진과 콜라주로 건축 자신의 전제를 비판한다.

  9. Postmodern Architecture 1960s–1990s / 양식

    모더니즘의 보편성에 반기를 들고 역사적 인용과 장식, 기호와 색채와 아이러니를 도시와 건물에 되돌린다.

  10. Googie late-1940s–1960s / 양식

    과장된 지붕과 네온, 유리와 우주 시대의 형태로 길가의 상업을 연출한다. 자동차 안에서 한순간에 읽히도록 만들어진 건축이다.

  11. Prairie School 1893–1920s / 양식

    미국 중서부의 대초원에 응답한 수평선의 건축이다. 깊은 처마와 띠창, 낮은 지붕, 안팎이 끊기지 않는 구성이 유럽 양식의 수입에서 벗어난 최초의 미국 근대 주택을 세웠다.

  12. Expressionist Architecture 1910s–1920s / 양식

    조각적인 곡면과 벽돌 디테일로 감정과 상징을 말하는 건축이다. 멘델존의 유선형과 암스테르담파의 물결치는 집합주택은 기능주의에 흡수되지 않은 모더니즘의 또 다른 길을 보여 준다.

  13. Garden City 1898– / 레이아웃

    도시와 농촌의 이점을 겹쳐놓은, 계획된 인구의 자족적 도시에 대한 하워드의 다이어그램 제안. 동심원 도해는 레치워스에서 실현되었고 전 세계 교외와 신도시의 원형이 되었다.

  14. Case Study Houses 1945–1966 / 양식

    전후의 주택난에 대응해 잡지 《아츠 앤드 아키텍처》가 의뢰한 실험 주택 프로그램. 기성 부재로 지은 강철과 유리의 집이 캘리포니아 기후로 열린 밝은 현대적 삶의 이미지를 대중화했다.

  15. Brutalist Architecture 1950s–1970s / 양식

    베통 브뤼라 불린 거친 노출 콘크리트를 있는 그대로 드러내고 구조도 설비도 감추지 않는 전후 공공건축의 윤리다. 복지국가의 이상과 맞물렸고, 지금은 보존 운동의 대상이 되었다.

  16. Latin American Modernism 1940s–1980s / 양식

    라틴아메리카의 근대 건축은 인터내셔널 스타일을 그 땅의 색과 빛과 정서로 고쳐 썼다. 바라간의 색벽과 물, 니에메예르의 곡면은 근대 건축에도 지역의 감정이 있을 수 있음을 증명했다.

  17. Parametricism 2008– / 양식

    모든 요소를 매개변수로 연속되게 관계 지어, 흐르는 곡면과 점진적인 변화로 건축을 조직하는 양식이다. 슈마허가 이름 붙였고 자하 하디드 아키텍츠의 작업이 그 구현 사례가 되었다.

  18. Vernacular Architecture prehistory– / 양식

    건축가 없는 건축. 지역의 재료와 기후, 관습에서 자라났다. 루도프스키의 MoMA 전시가 이를 '족보 없는 건축'으로 제시한 이래, 기후 적응과 지속가능성의 교과서 노릇을 해왔다.

  19. Italian Rationalism 1926–1943 / 양식

    근대 건축의 추상과 지중해의 고전을 동시에 성립시키려 한 이탈리아의 운동. 흰 상자처럼 보이지만 실제로는 기둥 간격의 율동과 깊은 차양, 대리석 면이 고대의 비례를 떠맡고 있다. 근대와 전통을 대립시키지 않는 풀이법의 교과서.

  20. Stripped Classicism 1920s–1950s / 양식

    고전 건축에서 장식만을 깎아내고 비례와 축선, 기둥의 율동만 남긴 관청과 기념 건축의 양식. 장식이 없는데도 고전으로 읽힌다는 점이 권위를 말하는 저비용의 수단이 되었다. 미니멀과 위압이 함께 사는 예로서 중요하다.

  21. Critical Regionalism 1980s– / 양식

    국제양식의 균질함에도, 향토 취향의 회고에도 가담하지 않는 입장. 땅의 기후와 지형과 재료와 빛을 설계의 조건으로 떠안으면서 근대 건축의 언어로 응답한다. 장소에 뿌리내리는 일과 뒤로 물러서는 일을 갈라놓았다.

색인의 원래 위치로