Un diccionario de estilos de diseño, escrito a partir de las obras mismas.
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| Términos | 738 |
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Busca por estilo o describe lo que quieres crear. Los nombres tienen prioridad; el propósito, el efecto y el medio añaden alternativas.
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国際信号旗 / 1857– / Estilo / Sistemas de signos
El sistema de banderas para deletrear letras y frases convenidas en el mar. Una geometría de alto contraste elegida solo por su legibilidad a distancia se convirtió en una colección magistral de abstracción nacida de la función.
Geometría de alto contraste / Diseñadas para la distancia / Una bandera, una letra / Izadas en drizas hasta el tope del mástil
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天気図 / 1851– / Estilo / Diagramas y esquemas
La atmósfera dibujada en una sola hoja con isobaras, símbolos de frentes y signos del tiempo. Hacer visibles los campos de presión invisibles mediante la densidad de las curvas se convirtió en el gráfico científico del gran público, del periódico a la televisión.
La densidad de las isobaras / Símbolos de frente frío y cálido / El sistema de símbolos meteorológicos / Altas y bajas presiones rotuladas
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回路図 / 1890s– / Estilo / Diagramas y esquemas
Un lenguaje de la ingeniería que dibuja los circuitos con símbolos normalizados y líneas ortogonales. Al descartar la disposición física para registrar solo la conexión, llegó a una manera topológica de dibujar mucho antes que el plano de transporte.
Símbolos de componentes normalizados / Cableado ortogonal / Puntos de conexión / Abstracción de la disposición física
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フローチャート / 1921– / Composición / Diagramas y esquemas
Los Gilbreth inventaron este diagrama de procesos para el análisis del trabajo. Su gramática de formas asigna un rombo a cada decisión y un rectángulo a cada proceso, y a través de la programación se volvió el lenguaje común para pensar por pasos.
Una gramática de formas / El rombo de decisión / Flechas de flujo / Terminales de inicio y fin
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洗濯表示 / 1958– / Estilo / Sistemas de signos
Cuatro figuras, la cubeta, el triángulo, el cuadrado y el círculo, transmiten el cuidado de la ropa sin importar la frontera. Lavado, blanqueo, secado y planchado se comprimen en una etiqueta de pocos milímetros, diseño de información trabajado en la superficie más pequeña posible.
Cubeta, triángulo, cuadrado y círculo / La X de prohibición y los puntos de temperatura / Compresión en milímetros / Normalización internacional
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校正記号 / 16th century– / Técnica / Sistemas de signos
Un lenguaje de signos que corrige la página compuesta dialogando con sus márgenes. El ir y venir entre tachar y restituir, o el dele de la práctica occidental, se afinaron junto con la historia de la imprenta hasta formar un protocolo de edición que respalda toda obra compuesta, este diccionario incluido.
Líneas que enlazan texto y margen / Intercambios de supresión y restitución / Signos de inserción y transposición / La jerarquía del rojo
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ルナ / 2001–2006 / Estilo / Microsoft UI
El aspecto de Windows XP: barra de tareas azul, botón Inicio verde, ventanas redondeadas y un fondo de pradera que repintan la gris máquina de oficina como optimismo doméstico.
La barra de tareas azul / El botón Inicio verde / Marcos redondeados / Optimismo de pradera y cielo
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メトロ / 2010–2015 / Estilo / Microsoft UI
El lenguaje plano de Windows Phone dio el papel protagonista a la tipografía en lugar de a los iconos. Tipografía grande, live tiles de color plano y composiciones que se salen del borde de la pantalla trasplantaron a la interfaz la claridad de la señalética de transporte, y abrieron la era flat antes que iOS 7.
La tipografía como protagonista / Tiles de color plano / Composiciones que desbordan la pantalla / El chrome eliminado
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ブラシドメタル / 1999–2007 / Estilo / Apple UI
Las ventanas de metal cepillado de iTunes y Safari: una rama esqueuomórfica que expresa el propósito de una aplicación a través del material, llevando la confianza del equipo profesional al escritorio.
Superficies de metal cepillado / Detalles a modo de remaches / Metáforas de equipo técnico / Gamas tonales de gris
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無印良品 / 1980– / Estilo / Branding contemporáneo
Un modo de dejar que el color crudo del material sea el acabado de un producto industrial. Papel sin blanquear, plástico sin colorear y madera sin teñir quedan como el exterior de la cosa, y el nombre del producto sale de esa superficie y pasa a una etiqueta colgante.
Papel sin blanquear y plástico translúcido sin colorear que dan su color al envase / Ni nombre ni marca impresos sobre el producto, con la denominación solo en la etiqueta colgante y en la del precio / Varias líneas de letra pequeña en la etiqueta colgante que explican el material y su elaboración / Publicidad que deja el producto pequeño, con un paisaje o el vacío ocupando casi todo el encuadre
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リーニュ・クレール / 1929– / Estilo / Estilos de ilustración
El estilo de contorno uniforme que Hergé estableció en Tintín. Nada proyecta sombra y todos los elementos llevan el mismo peso de línea, un plano pictórico democrático cuya claridad se volvió estética y sigue fluyendo del cómic europeo a la ilustración de hoy.
Contornos de peso uniforme / La ausencia de sombra / Color plano / Fondo y figura tratados por igual
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トルコ共和国期ポスター / 1920s–1950s / Estilo / Gráfica regional
El estilo publicitario de la primera república, construido casi en solitario por İhap Hulusi: figuras planas, campos de color limpios y rotulación en alfabeto latino que funden la gráfica con la modernización del Estado.
Dibujo de figura plana / Campos de color limpios / La nueva escritura latina promovida / La modernización como tema
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キュビスム / 1907–1925 / Estilo / Vanguardias
Una revolución pictórica que liberó al objeto del punto de vista único y recompuso sobre un mismo plano las facetas vistas desde varios ángulos. Los planos fracturados y el color contenido de la fase analítica, junto con el collage de periódicos y la introducción de letras de la fase sintética, dieron al diseño gráfico del siglo XX su premisa fundacional: la superficie no es una ventana a la realidad, sino un campo de construcción.
Presentación simultánea de múltiples puntos de vista / Objetos descompuestos en planos / Gama contenida de tonos tierra y grises / Collage de papel de periódico y rotulación
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ピュリスム / 1918–1925 / Estilo / Movimientos de diseño moderno
Un movimiento que atacó la deriva decorativa del cubismo y pidió volver a formas propias de la era de la máquina. Pinta objetos-tipo estandarizados como botellas, copas y guitarras dentro de un orden de horizontales y verticales y con un color contenido. A través de la revista L'Esprit Nouveau se convirtió en norma de la arquitectura y el grafismo modernos.
Siluetas de objetos cotidianos estandarizados / Composición basada en horizontales y verticales / Número contenido de colores / Líneas de contorno de formas superpuestas
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新印象主義 / 1886–1900 / Estilo / Abstracción geométrica
Un método que sustituyó la intuición impresionista por la teoría óptica, alineando puntos de color puro sin mezclar para que se fundan en la retina. La disciplina del divisionismo y del puntillismo abordó por adelantado los mismos problemas que la trama de semitonos, el mosaico y la construcción de imágenes por píxeles.
Puntos colocados a intervalos regulares / Vibración por yuxtaposición de complementarios / Colores puros sin mezclar / Efecto de marco con una orla de puntos
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社会主義リアリズム / 1932–1988 / Estilo / Grabado y movimientos sociales
Un realismo instituido en 1934 como estilo oficial del Estado, que representa de forma idealizada a obreros y dirigentes. Rechazó el experimento de vanguardia en favor de una imaginería legible para todos y repitió el relato del régimen mediante puntos de vista bajos, multitudes en marcha y la luz de un futuro radiante. Importante como caso raro en que un Estado decretó un estilo.
Figuras de obreros heroizadas / Composición monumental en contrapicado / Piel saludable y luz brillante / Multitudes que avanzan
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ユニスム / 1923–1936 / Estilo / Abstracción geométrica
Una teoría polaca que predicó que el cuadro no debe contener contraste ni centro, sino constituirse como un único organismo homogéneo. Borra la jerarquía entre figura y fondo, y la superficie de color continúa con igual valor hasta el borde. El antepasado teórico de la retícula homogénea y de la composición all-over.
Eliminación del centro y del contraste / Superficies de color que continúan por igual hasta el borde / Supresión de la jerarquía figura-fondo / Campo total construido con diferencias mínimas
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フォトリアリズム / 1968–1980s / Estilo / Arte estadounidense de posguerra
Movimiento que traslada la fotografía a la pintura sin mediación y reproduce a mano la densidad de información captada por el ojo mecánico. Escaparates reflejados, cromados deformados, neones de cafetería: los motivos quedan fijados en el lienzo con el enfoque, el grano y la aberración cromática propios de la fotografía. No se pinta lo que se ve, sino lo que la cámara vio así.
Reflejos y brillos de origen fotográfico / Profundidad de campo pintada tal cual / Motivos comerciales urbanos / Superficie lisa sin huella de pincel
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アメリカン・リージョナリズム / 1930–1943 / Estilo / Arte moderno estadounidense
Movimiento surgido en la Depresión que rechazó la vanguardia europea para representar de forma realista el campo y el trabajo del Medio Oeste. Colinas ondulantes, figuras estilizadas y una narración transparente se convirtieron en iconografía nacional a través de murales, revistas y sellos. El caso ejemplar de una geografía convertida en estilo.
Composiciones de colinas ondulantes y campos de cultivo / Figuras estilizadas de aire sencillo / Escenas narrativas de lectura inmediata / Colorido dominado por las tierras
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ハードエッジ・ペインティング / 1959–1970s / Estilo / Abstracción geométrica
Pintura que mantiene los límites absolutamente nítidos y construye el cuadro únicamente con planos de color uniformes. Excluye la pincelada y la gradación: el borde del plano cromático es el único acontecimiento. Ese filo exacto, obtenido con cinta de enmascarar, es el antepasado directo del flat design y de la expresión vectorial.
Bordes de color perfectamente nítidos / Aplicación plana sin gradación / Pocos planos de color de gran tamaño / La forma misma determina el soporte
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インディヘニスモ / 1920s–1950s / Estilo / Vanguardias
Movimiento, centrado en los países andinos, que hizo del cuerpo, la vestimenta y la tierra indígenas el asunto nacional. Tomó como norma la osamenta y el color del lugar en vez del ideal europeo, y se extendió a la pintura, el grabado, la fotografía y la ornamentación arquitectónica. Desplazó la pregunta misma sobre qué debe servir de canon de belleza.
Representación del cuerpo y el traje indígenas / Gama de las tierras y los cielos andinos / Volúmenes monumentales de las figuras / Citas de ornamentos precolombinos
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ノヴェチェント・イタリアーノ / 1922–1943 / Estilo / Técnicas pictóricas
Movimiento que, tras la disolución de las vanguardias, quiso volver al volumen y a la calma del clasicismo italiano. Cuerpos simplificados y robustos, tierras contenidas y composiciones marcadamente frontales pasaron a ser el vocabulario de la arquitectura pública y del mural de entreguerras. Ejemplo mayor del «retorno al orden», que debe leerse también por su proximidad al régimen.
Cuerpos simplificados y robustos / Composiciones marcadamente frontales / Colorido de tierras contenidas / Volúmenes que evocan la escultura clásica
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イタリア合理主義 / 1926–1943 / Estilo / Arquitectura moderna
Movimiento italiano que intentó hacer compatibles la abstracción de la arquitectura moderna y el clasicismo mediterráneo. Lo que parece una caja blanca sostiene en realidad las proporciones antiguas mediante el ritmo de los intercolumnios, los aleros profundos y los paños de mármol. Un manual sobre cómo no enfrentar modernidad y tradición.
Volúmenes blancos e intercolumnios regulares / Aleros profundos y franjas de sombra / Contraste entre mármol y vidrio / Adaptación de las proporciones clásicas
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ストリップト・クラシシズム / 1920s–1950s / Estilo / Arquitectura moderna
Estilo de edificios oficiales y monumentales que despoja al clasicismo de todo ornamento y conserva solo la proporción, el eje y el ritmo de los soportes. Que siga leyéndose como clásico sin llevar ornamento lo convirtió en un modo barato de enunciar autoridad. Importante como caso en que conviven lo mínimo y lo intimidatorio.
Ritmo de columnas despojadas de ornamento / Ejes marcados y simetría / Paramentos de piedra lisos / Muros sin grandes vanos
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