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Cottage Garden
コテージガーデン / 19th century– / 风格 / 园林风格
植物混栽满溢而出的英国庭园,由实用的菜圃升华而成。杰基尔的配色与西辛赫斯特的白色花园,把刻意为之的“不加雕琢”提升为艺术。
满溢的混合种植 / 小径与风化的材料 / 经过设计的色带 / 刻意经营的天然
一部从作品本身写起的设计风格辞典。
它是纯粹的 HTML。任何浏览器、任何设备都能打开,不需要应用也不需要账号,机器读到的也是同一个页面。
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コテージガーデン / 19th century– / 风格 / 园林风格
植物混栽满溢而出的英国庭园,由实用的菜圃升华而成。杰基尔的配色与西辛赫斯特的白色花园,把刻意为之的“不加雕琢”提升为艺术。
满溢的混合种植 / 小径与风化的材料 / 经过设计的色带 / 刻意经营的天然
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迷路園 / 16th century– / 版面 / 园林风格
用绿篱的墙编出通道,把迷路本身当作游戏来设计的一片园子。整个图形只有从高处俯看才显现,站在地面的人只看得见墙和岔口。
两侧绿篱高过人头,视线在下一个转角被切断 / 从高处看,通道与篱墙读成一个完整的图形 / 每个岔口都藏着一条死路,路宽自始至终不变 / 中心放一处空地或小屋作为终点
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ブルレ・マルクスの景観 / 1930s–1994 / 风格 / 园林风格
现代主义景观的发明者,把巴西的热带植物像抽象绘画那样团块化为色域。正如科帕卡巴纳的波浪铺装所示,他把地面当作一整幅平面作品来设计。
作为色域的种植 / 平面上的有机曲线 / 热带的色彩 / 作为平面设计的铺装
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図形楽譜 / 1950s– / 风格 / 记谱体系
凯奇与卡迪尤舍弃五线谱后画出的乐谱:形状、线条、地图般的页面。它把演奏交给解释而非指令,乐谱本身遂成为视觉艺术。
被舍弃的五线谱 / 以形与线下达指示 / 向解释敞开的页面 / 作为作品的乐谱
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自動ピアノロール / 1896–1930s / 风格 / 记谱体系
纸上打出的孔洞本身就是演奏,卷纸由此成为记录媒介。它是乐谱从供人阅读转向供机器阅读的转折点,也是打孔卡与数字音序器的祖先。
成排的穿孔 / 滚动前进的纸卷 / 机器可读的音乐 / 被物理记录下来的演奏
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スペクトログラム / 1940s– / 技法 / 图解与图示
把声音映射到时间、频率与强度构成的平面上的可视化方式。从鸟鸣研究到今天的音乐制作软件界面,它成了看见声音形状的标准,甚至有音乐人把图画藏在里面。
时间—频率平面 / 以明暗表示强度 / 声纹的图样 / 藏图的玩法
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折り図 / 1950s– / 风格 / 图解与图示
由吉泽章系统化的虚线与箭头语言,用以把立体的折叠写在平面的纸页上。山折与谷折跨越语言而被读懂,折痕图也成了数学的对象。
山折与谷折的线型 / 指引每一步的箭头 / 循序展开的分步图解 / 折痕图的几何
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ティキ・スタイル / 1934–1960s / revival / 世界观 / 波普
美国的酒吧与餐厅想象出来的波利尼西亚。木雕、竹子、火把与迈泰酒杯把战后的逃避欲望造型化,这个幻想中的南洋必须连同它挪用太平洋各文化的历史一起读。
提基木雕的母题 / 竹与藤的室内 / 火炬与火焰 / 热带鸡尾酒杯
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漫画の描き文字 / 1930s– / 风格 / 文字造型
“咚”“寂”,日本漫画把音效乃至气氛都画成文字。手绘字用线条的粗细与形状翻译声音的质感,在格子里溶掉了图与字的界线,成为一种无法翻译的视觉语言。
被画成形状的声音 / 与质感相配的线条粗细 / 跨越分格的排布 / 连沉默也被写出(shiin)
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黄金期・銀の時代のアメコミ / 1938–1970 / 风格 / 插画风格
在廉价新闻纸上做四色印刷这一条件里长出来的夸张语法。用粗黑的轮廓把形状圈住,面上以原色叠印和网点填满,动作和声音则被当作线条与字形本身画出来。
粗黑而粗细一致的轮廓,把人物和背景统统圈住 / 面上填满原色的叠印,以及粗到看得见的网点 / 拟声词以手写的大写字母,装进勾了边的爆炸形里 / 人物跨出格子的边框,速度线朝着运动的方向拉出去
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リーニュ・クレール / 1929– / 风格 / 插画风格
埃尔热在《丁丁历险记》中确立的等粗轮廓线样式。画面不落阴影,任何元素都用同一粗细的线来画,这种民主的画面把清晰本身变成美学,从欧洲漫画一路流向今天的插画。
粗细一致的轮廓线 / 阴影的缺席 / 平涂的色彩 / 背景与人物一视同仁
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アンフォルメル / 1945–1960 / 风格 / 战后抽象绘画
一种战后欧洲抽象,既拒绝几何构成也拒绝具象,以物质与行动本身的痕迹构成画面。厚厚堆积的颜料、刮痕、污渍与撕裂,呈现出形式之前的状态。它是一切把材料物性推到前台的设计的源头。若从手势的速度去看,同一批画被称作塔希主义,若从抒情的一面去看,则被称作抒情抽象,几个名字并立,各自指向同一幅画的不同侧面。
厚涂与刮擦的痕迹 / 永不凝固为形状的污渍 / 土色与灰烬色的色域 / 撕裂与裸露的画基
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パターン・アンド・デコレーション / 1975–1985 / 风格 / 装饰
正面质疑“装饰低人一等”这一现代主义前提的运动。它把伊斯兰几何纹样、拼布、壁纸与织物的反复带上大画面,将女性的手工与非西方的样式置于美术的中心。这是处理装饰之政治性的出发点。
铺满全幅的反复图案 / 对拼布与织物的引用 / 对非西方纹样的参照 / 没有边界的满幅构成
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