Cubism
キュビスム / 1907–1925 / Style / Avant-garde
대상을 하나의 시점에서 해방시키고, 여러 각도에서 본 면들을 하나의 평면 위에 다시 조립한 회화의 혁명. 분석적 단계의 부서진 면과 낮은 채도의 색, 이어진 종합적 단계의 신문 콜라주와 글자는 20세기 그래픽 디자인에 근본 전제를 주었다. 그림은 현실을 내다보는 창이 아니라 구축의 장이라는 전제다.
동시에 제시되는 복수의 시점 / 면으로 분해된 대상 / 낮은 채도의 흙빛과 회색 계조 / 신문지와 글자의 콜라주
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사전 항목
- 적합한 용도
- Editorial layouts that fragment a subject into overlapping planes · Brand imagery that signals intellectual, constructed modernism
- 타이포그래피
- Compact grotesques and stencil-like capitals echoing Synthetic-phase lettering
- 구성
- Overlapping angular planes that fracture the subject; multiple viewpoints collapsed into one shallow picture space
- 재료
- Muted ochres, umbers and greys; newsprint textures and pasted-paper edges
- 주의
- Avoid fragmenting for decoration alone—if the planes no longer describe the subject from real viewpoints, the result reads as random shattering, not Cubism.
- 더 읽을거리
- The difference between Analytic and Synthetic Cubism / Papier collé and the introduction of type / The branching into Purism and Orphism