历史样式
以建筑和室内装饰为主，时代的名字直接成了样式的名字。其中多数是被后世重新挖掘、复兴，因而获得了第二次生命。
辞典词条
- Art Deco 1920s–1930s / 风格
以重复的几何与金属光泽，演绎都市的奢华。
- Art Nouveau 1890s–1910s / 风格
把文字、人物与装饰汇成一条流动的、植物般的线条。
- Gothic 12th–16th century / 风格
以垂直性与幽暗的装饰，召唤神秘、敬畏与永恒。
- Palladianism 1550s– / 17th–18th century revival / 风格
帕拉第奥从罗马古典中提炼出比例、神庙式门廊与左右对称的别墅形制，经《建筑四书》传入英美，成为公共建筑“正确面孔”的原型。
- Baroque 1600–1750 / 风格
用椭圆、曲面、戏剧性的光与过剩的装饰把观者卷入其中的总体艺术。建筑、雕塑、绘画与城市规划被当作同一场演出来处理，权力与信仰就此变成奇观。
- Rococo 1730s–1770s / 风格
把巴洛克的宏大转向室内的亲密：贝壳般的曲线、浅淡的色彩与不对称的装饰，构成一处步履轻盈的社交空间。这是装饰首次挣脱建筑、跃居主导地位的风格之一。
- Beaux-Arts 1830s–1920s / 风格
巴黎美术学院所教的古典学术综合。宏大的轴线、雕塑性的装饰与森严的等级层次叠加在铁与玻璃的新技术之上，为车站、美术馆、银行等近代都市建筑塑造了公共的面孔。
- Sukiya Style 16th century– / 风格
由茶道美学孕育的轻盈而不拘格式的住宅样式：纤细的柱、留皮的木材、土墙与穿过障子的光，让材料的天性与留白成为房间的品质。桂离宫成为现代主义的朝圣地。
- Renaissance 14th–16th century / 风格
重新发现古代比例与人体，并以线性透视把三维固定于平面的运动。数学成为绘画与建筑的共同语言，对称、柱式、黄金比例这些此后五百年的规范在此确立。
- Neoclassicism 1760s–1830s / 风格
作为对洛可可装饰过剩的反动，受庞贝发掘的启发而回到古代简素的运动。轮廓坚硬，色彩克制，题材宣讲公民美德。革命时期的国家选择了这一样式作为自己的面孔。
- Gothic Revival 1740s–1900s / 风格
作为对工业化与古典主义的异议，有意重新选择中世纪尖拱与垂直性的运动。它并非单纯的怀旧。样式的选择即是关于道德与国民性的主张，这一观念正由它造就。
- Ancient Egyptian Art c. 3000–30 BCE / 风格
古埃及艺术通过等级化的比例、组合的人物形象、水平构图以及高度可重复的姿势，将王权、神性和来世呈现为一种持久的秩序。
- Classical Greek Art c. 480–323 BCE / 风格
古典希腊艺术将人体按照理想的比例和平衡进行安排，通过使用‘对位’、平静的表情和受控的动作来呈现公民、神祇和英雄，使他们成为和谐的典范。
- Roman Art c. 509 BCE–476 CE / 风格
罗马艺术吸收了希腊、埃特鲁斯人和地方风格，同时结合了个性化的肖像画、连续的历史浮雕、建筑和墙壁绘画，以反映家族、公民生活和帝国权力。
- Byzantine Art c. 330–1453 / 风格
拜占庭艺术通过正面构图、等级化的比例、金色的背景、非自然的光线以及在教堂、马赛克和面板中重复出现的图标类型，将神圣的氛围与日常空间分开。
- Romanesque c. 1000–1150 / 风格
罗曼式艺术将朝圣和修道院文化与厚重的墙壁、圆拱、斗拱以及清晰的结构相结合，并将伸展的末世景象人物融入教堂入口和柱头上。
- Mannerism c. 1520–1600 / 风格
掌握了文艺复兴时期的高比例、透视和平衡，然后通过拉长的身体、复杂的扭曲、压缩的深度以及冷淡的不自然色彩来有意地打破这些规则。
- Deco-Luxe early–late 1980s / 风格
1980年代复兴，将艺术装饰和流线型现代风格与财富、金融、酒店和夜间消费联系起来。它比原始时期更暗淡、更光泽，使用金属和镜子来呈现成功的景象。
- Decoplex early 1990s– / 风格
第三波艺术装饰复兴，将黄金时代的好莱坞、早期航空和 WPA 墙绘融入 1990 年代的娱乐建筑和商业图形中。它比 Deco-Luxe 更明亮、更具维度和叙事性。
- Gay Nineties Revival late 1960s–late 1970s / 风格
一种1890年代风格的复兴，用于商店、房间和字母的设计，具有温暖而流行的怀旧感。它比历史上的维多利亚风格设计更温暖，将黄铜、中等深色的木材、蕨类植物、仿制的蒂芙尼玻璃和老式字体融入到食物和娱乐中。
- Renaissance Revival early–late 1990s / 风格
一种90年代复兴，在90年代，文艺复兴节庆、莎士比亚版本、奇幻电影、时装秀和正式服装重现了文艺复兴、伊丽莎白时代、中世纪和童话故事的参考，具有明确的时代错位。它创造了一个丰富的过去，可以让当今的游客进入，而不是忠实地重建历史。
- Egyptian Revival late 18th–19th century / 风格
18世纪末至19世纪把古埃及建筑与装饰移入现代纪念碑、墓园、剧院和家具的复兴样式。方尖碑、塔门式入口、纸莎草与莲花柱头、带翼日轮被整理为厚重而对称的构图。
- Richardsonian Romanesque 1870s–1890s / 风格
19世纪后期的美国建筑样式，把罗曼式圆拱重构为粗面石砌、深凹开口、不对称塔楼与低矮横展的体量。公共力量主要来自石材的重量和阴影深度，而不是贴附表面的装饰。
- Second Empire 1852–1880s / 风格
源自法国第二帝国华丽公共建筑，并在19世纪传播到市政厅、酒店与住宅的样式。双坡折线屋顶包住可用的顶层，老虎窗、中央亭部、托架檐口与墙角隅石把增加的楼层转化为城市威望。