音楽グラフィック
レコードの正方形の面が、聴く前に音のイメージを決めてしまうという事情で結ばれている。作風はレーベルや工房の単位で保たれてきた。
辞書情報
- ブルーノート・スタイル 1955–1967 / スタイル
リード・マイルスがジャズレーベルのために量産した、モノクロ写真・二色刷・大胆にトリミングされた文字のジャケット様式。制約の中の即興が、ジャズそのもののグラフィック翻訳になった。
- ファクトリー・レコーズ 1978–1992 / スタイル
サヴィルがマンチェスターのレーベルで実践した、音楽の説明を拒む引用と抑制のジャケット。産業色見本、古典絵画、波形図の転用が、ポストパンクの知的な虚無を様式化した。
- シティポップのイラスト 1979–1989 / 2010s revival / スタイル
永井博や鈴木英人がレコードジャケットに描いた、雲ひとつない空とプール、ヤシと水平線の都会的リゾート。バブル前夜の憧れの風景が、ヴェイパーウェイヴ経由で世界の共有図像になった。
- ヒプノシス 1968–1983 / スタイル
ソーゲンとパウエルのスタジオがレコードジャケットへ持ち込んだ、実写のシュルレアリスム。燃える握手、空を歩く豚。CG以前の特撮写真が「音楽の見る夢」を定義した。