Arte fin de siglo
Pequeños grupos que a finales del siglo XIX se apartaron del realismo y de las exposiciones oficiales para ir hacia el contorno, la superficie plana y la sugerencia. Fue también la época en que los propios artistas fundaban sus sociedades.
Entrada del diccionario
- Vienna Secession 1897–1910s / Estilo
Ciñe el ornamento orgánico con geometría y composición plana, borrando la frontera entre arte y diseño.
- Cloisonnism 1888–1895 / Estilo
Una manera de pintar que toma su nombre de los tabiques del esmalte alveolado: campos planos de color encerrados por gruesas líneas de contorno. Llevó al óleo la mirada del ukiyo-e y de la vidriera, renunciando al volumen del claroscuro para colocar los colores tal como los guarda la memoria. La técnica que preparó la planitud del cartel.
- Les Nabis 1888–1900 / Estilo
Un grupo de pintores que se llamaban a sí mismos profetas y partieron de la declaración de que un cuadro es, en esencia, una superficie plana cubierta en un cierto orden. Extendieron el interior y la vida cotidiana al panel decorativo, la litografía, la ilustración de libros y la escenografía, disolviendo la frontera entre bellas artes y artes aplicadas.
- Symbolism 1886–1910 / Estilo
Un movimiento internacional que buscó hacer visible la interioridad mediante formas y colores que sugieren el sueño, el mito y la idea, en lugar de describir el mundo exterior. Contornos difusos, ojos cerrados, plantas y emblemas ornamentalizados se disponen como presencias que nunca explicitan su significado. Creó el vocabulario del cartel y de la decoración del libro del fin de siglo.
- Pre-Raphaelite 1848–1900s / Estilo
Hermandad inglesa que descartó las fórmulas posteriores a Rafael e intentó volver a la claridad del primer Renacimiento. El color transparente superpuesto sobre fondo blanco resulta extrañamente nítido, y como cada detalle está trabajado por igual, la mirada no encuentra dónde descansar.