摄影运动
以团体和杂志为单位，就照片应当是什么而彼此争辩的历史。向绘画靠拢的立场，与彻底交给机器之眼的立场，轮番登场。
辞典词条
- New Vision Photography 1920s–1930s / 风格
用俯瞰、仰视、极端的特写与对光的实验，探索唯有相机才能抵达的新知觉。
- Pictorialism late-1800s–c.1914 / 风格
以柔焦、摆布的场景与手工制作的照片，把摄影呈现为与绘画等同的艺术。
- New Objectivity Photography 1920s–1930s / 风格
从感伤中退开，冷静地记录人与物的结构：清晰的焦点、正面性、类型学。
- New Topographics 1975– / 风格
镜头不对准壮丽的自然，而是冷静记录郊区、开发地块与工业区这些被人改造过的景观。
- Provoke 1968–1970 / 风格
同人杂志《挑衅》打出的口号是“为思想而准备的挑衅性资料”。以粗粒、晃动、失焦为方法，它剥去了照片里那种意义齐整的影像，把观看的生猛还给了摄影。
- Typology Photography 1959– / 风格
贝歇夫妇确立的方法，在相同条件下拍摄同类构筑物，再排成网格。阴天、正面、无人的反复把个体化为类型，从杜塞尔多夫学派起成为当代摄影的语法。
- New Color Photography 1976– / 风格
由埃格尔斯顿的 MoMA 个展获得正名的日常彩色艺术摄影。染料转印的浓度赋予平庸场景以分量，推翻了「彩色即庸俗」的成规。
- The Decisive Moment 1932– / 风格
布列松的公式：形式与事件重合的那一瞬间，被作为几何捕获。徕卡的机动性与不裁切的伦理，构筑了那个世纪的报道摄影理想。
- Group f/64 1932–1935 / 风格
韦斯顿与亚当斯等人以 f/64 光圈下满幅锐利为旗号发表的直接摄影宣言。他们拒绝画意派的朦胧，把大画幅的精微与丰富的层次本身当作摄影的美。
- FSA Documentary 1935–1944 / 风格
大萧条时期美国农业安全局的纪实摄影计划。兰格的《移民母亲》与二十七万张归档底片，界定了纪实摄影的公共角色。
- Japanese Realism Photography 1950–1958 / 风格
土门拳以「绝对非摆布、绝对抓拍」为旗号领导的战后日本运动。《广岛》与《筑丰的孩子们》直面社会，并把业余者的月度公募赛也卷入摄影与生活的重新连接。