스트리트 스타일
산업 쪽이 아니라 옷을 입는 당사자들에게서 시작되었고 시장이 뒤늦게 따라온 옷차림들이다. 도쿄와 뉴욕, 콩고의 거리가 그 발원지가 된다.
사전 항목
- Hip-Hop Fashion 1970s– / 양식
브롱크스의 청년문화가 스포츠웨어와 금을 자기표현의 언어로 바꿨다. 오십 년 만에 거리에서 럭셔리의 중심으로.
- Lolita Fashion 1980s– / 양식
로코코와 소녀문화를 참조한 일본의 스트리트 스타일. 남의 시선이 아니라 자신을 위해 귀여움을 구축하는 공동체를 만들었다.
- Gyaru 1990s– / 양식
그을린 피부와 탈색한 머리, 짙은 화장으로 학교가 정한 단정함을 뒤집은 시부야발 스타일. 잡지와 거리가 함께 갱신한 공동체의 패션.
- Decora late 1990s– / 양식
머리핀과 장난감 같은 액세서리를 잔뜩 겹쳐 다는 하라주쿠 스타일. '더 많이'가 그 자체로 설계 원리인 맥시멀리즘의 체현.
- La Sape 1920s– / 양식
콩고의 '분위기를 만드는 사람과 우아한 이들의 모임'은 선명한 슈트의 완벽한 차림을 존엄의 실천으로 바꿨다. 옷을 무기로 삼은 평화로운 댄디즘.
- Streetwear 1980s / 양식
가슴과 등에 크게 찍은 도판과 로고를 주역으로 삼고, 몸의 선이 아니라 두꺼운 천의 면으로 보여 준다.
- Gorpcore 2017– / 양식
Gorpcore는 기술적인 하이킹 및 캠핑 의류를 도시 복장으로 재해석하여, 방수 쉘, 플리스, 카고 및 트레일 신발의 기능을 드러내면서, 안전 색상을 사용하여 항상 산을 향한 실루엣을 만들었습니다.
- Mission School 1990s–early 2000s / 양식
1990년대 샌프란시스코의 DIY 예술 스타일로, 상점 간판, 스케이트보드, 만화, 민속 미술, 도시 쓰레기, 작은 그림, 그리고 수공예 설치물을 혼합하여 미션 지구 주변의 삶과 변화를 기록합니다.
- Hypebeast Style mid-2000s–2010s / 양식
한정판 제품, 콜라보레이션, 스니커즈 수집, 온라인 정보 등을 통해 명확하게 인식 가능한 로고, 희귀 아이템, 포장, 그리고 전체 스타일을 보여주는 스트리트 패션 스타일. 즉, 특정 브랜드나 아이템에 대한 접근성을 시각적으로 증명하는 방식입니다.