지역별 그래픽
나라별 정치와 검열, 인쇄 사정 아래에서 독자적으로 자란 시각 언어들이 놓인다. 대부분 포스터이며, 밖에서 들어온 것을 고쳐 만든 결과이기도 하다.
사전 항목
- Polish Poster School 1950s–1980s / 양식
영화와 연극을 곧이곧대로 설명하는 대신, 회화와 은유와 손으로 그린 글자로 한 장의 심리적 이미지를 만든다.
- Czech Film Poster 1950s–1980s / 양식
콜라주와 환상적인 묘사, 실험적인 글자로 영화 홍보를 독립된 해석으로 바꾼다.
- Grapus 1970–1991 / 양식
68년 5월에서 태어난 프랑스의 디자인 집단. 손으로 갈겨쓴 글자와 물감 튀김, 그래피티를 사진 위에 얹어 정치와 연극, 시청 포스터에 축제 같은 거칠기를 들여왔다. 매끈함에 대한 저항이 그대로 양식이 되었다.
- Chinese Propaganda Poster 1949–1980s / 양식
건국부터 문화대혁명까지 중화인민공화국이 대량으로 배포한 설득의 그림. 연화(年畵)의 민간 전통이 소비에트 사회주의 리얼리즘과 결합해 붉은 태양과 상기된 뺨, 미래를 가리키는 팔로 나타났다.
- Hand-Painted Bollywood Poster 1930s–1990s / 양식
뭄바이의 포스터 공방은 거대한 천에 유화로 영화 광고를 그렸다. 포화된 색과 여러 장면의 몽타주, 과장된 배우의 얼굴은 디지털 인쇄가 오기까지 반세기 동안 인도의 거리를 지배했다.
- Ghanaian Movie Poster 1980s–2000s / 양식
이동 영사를 위해 밀가루 부대 천에 손으로 그린 가나의 영화 포스터. 거리낌 없는 상상이 과장과 토착적인 공포로 할리우드를 다시 쓰며 어디에도 없는 회화 양식을 만들어냈다.
- Chicha Poster 1980s– / 양식
쿰비아 공연에서 태어난 리마의 형광 포스터 양식. 검정 바탕에 형광 분홍과 초록으로 손수 오려낸 글자를 얹어, 밤 버스에서도 읽힐 만큼 요란하다. 오늘날에는 안데스 도시 이주민의 미학으로 되찾아졌다.
- Papunya Tula 1971– / 양식
서부 사막의 원로들이 의례의 모래 그림을 아크릴과 캔버스로 옮긴 운동. 점의 밭, 동심원과 이동 경로의 선이 ‘컨트리’를 지도 같은 지식으로 그려내며 원주민 미술이 현대미술 안에 자리 잡는 길을 열었다.
- Iranian Poster 1960s– / 양식
모르테자 모마예즈가 열어젖힌 이란의 그래픽 문화. 페르시아 캘리그래피의 선이 모더니즘적 구성과 결합해, 혁명과 전쟁을 지나며 시적 은유로 말하는 포스터의 전통을 키웠다.
- Soviet Film Poster 1924–1932 / 양식
스텐베르크 형제가 석판인쇄로 쌓아 올린 혁명기의 영화 포스터. 포토몽타주를 닮은 거대한 얼굴, 기울어 내달리는 글자, 난폭하리만치 과장된 원근이 영화의 운동을 한 장의 종이 위로 옮겨 놓았다.
- Angura Poster 1965–1975 / 양식
요코오 다다노리와 동료들이 그린 일본 언더그라운드 연극의 포스터. 우키요에와 키치, 사이키델리아가 의도된 과잉 속에서 충돌한다. 모더니즘에 대한 반역은 곧 세계에 발견되었다.
- Turkish Republican Poster 1920s–1950s / 양식
이하프 훌루시가 거의 홀로 만들어 낸 공화국 초기의 광고 양식. 평면적인 인물, 깔끔한 색면, 라틴 문자 레터링이 그래픽을 국가의 근대화와 하나로 묶었다.
- Pacific Punk Wave mid-1970s–early 1980s / 양식
US 서부 해안 그래픽 스타일: 펑크, 스위스 뉴 웨이브, 이탈리아 라디칼 디자인, 1950년대 키치 요소를 혼합합니다. 엄격한 타이포그래피는 대각선, 파도, 네온 색상, 만화 이미지에 의해 의도적으로 왜곡됩니다.