공예 운동

이름을 남기지 않는 손일을 가치 있는 것으로 다시 본 운동과, 그 대상이 된 민간의 기술이 함께 놓여 있다. 영국과 일본, 멕시코와 중국이 나란히 선다.

사전 항목

  1. Arts and Crafts 1860s–1910s / 양식

    재료와 손일을 디자인의 중심으로 되돌리고, 일상의 모든 세부를 하나의 신념 아래 묶는다.

  2. Papel Picado 19th century– / 기법

    얇은 박엽지 수십 장을 한꺼번에 끌로 쪼아 내는 멕시코의 축제 장식이다. 빛과 바람을 통과시키는 섬세한 구멍이 축하와 추모를 같은 가벼움으로 실어 나른다.

  3. Jianzhi (Chinese Paper Cutting) 6th century– / 기법

    붉은 종이로 오려내는 중국의 전지(剪紙). 설을 맞아 붙이는 창화(窓花), 길상 무늬와 이야기가 오직 이어진 선만으로 구성된다. 음양을 가르는 조형이 오늘도 무형유산으로 전승된다.

  4. Mingei 1926– / 양식

    야나기 무네요시와 그 동료들이 이름 없는 장인의 일상 기물에서 ‘쓰임의 아름다움’을 발견한 운동. 익명성과 반복, 실용이 건강한 형태의 척도가 되었고, 일본 디자인 사상의 토대가 되었다.

  5. Pysanky prehistory– / 기법

    밀랍 방염으로 물들이는 우크라이나의 부활절 달걀. 뜨거운 밀랍의 선과 겹겹의 염색이 둥근 껍질 위에 기하 문양과 생명나무를 쌓아 올린다. 문양과 색이 기도를 담는 소우주의 그래픽 체계.

색인의 원래 위치로