Estampe et mouvements sociaux

Des cas où la rapidité et le faible coût de l'impression sont devenus l'arme d'un mouvement. De l'atelier d'une école d'art occupée jusqu'à un style rendu officiel par un État, ce n'est pas pour les mêmes que l'on tire.

Entrée du dictionnaire

  1. OSPAAAL Poster 1966–1990s / Style

    Porte la solidarité transnationale avec les mouvements de libération anticoloniaux par l’aplat de couleur, la photographie, l’iconographie et de courts textes multilingues.

  2. ROSTA Windows 1919–1921 / Style

    Pendant la guerre civile, l’agence ROSTA collait dans les vitrines des boutiques vides des séries d’affiches reproduites au pochoir. Maïakovski et d’autres convertissaient l’actualité en cases de bande dessinée faites de formes simples et de vers rimés, inventant le prototype du graphisme de riposte rapide.

  3. Atelier Populaire May–June 1968 / Style

    Lors du soulèvement parisien de Mai 68, les étudiants occupèrent l’école des beaux-arts et en firent tourner l’atelier d’estampe. Sérigraphies monochromes, figures simples et slogans déclaratifs sortaient des presses chaque nuit sous les règles de l’anonymat, du non-commerce et de l’affichage dans la rue, devenues le prototype du graphisme de contestation.

  4. ACT UP Graphics 1987–1990s / Style

    La stratégie visuelle du mouvement d’action directe né de la crise du sida. Le triangle rose de SILENCE=DEATH, une clarté arrachée à la grammaire même de la publicité et le principe de libre reproduction ont forgé un graphisme militant aussi puissant que les annonces qu’il combattait.

  5. Socialist Realism 1932–1988 / Style

    Un réalisme institué en 1934 comme style officiel de l'État, représentant ouvriers et dirigeants sous une forme idéalisée. Il écarte l'expérimentation d'avant-garde au profit d'une imagerie lisible par tous et répète le récit du régime par des points de vue bas, des foules en marche et la lumière d'un avenir radieux. Important comme cas rare où un État a décrété un style.

  6. Situationist Graphics 1957–1972 / Mise en page

    La pratique du détournement : s'emparer d'images existantes de la publicité, de la bande dessinée et du cinéma, et n'en remplacer que le texte des phylactères pour en inverser le sens. Ce geste qui trahit l'image dominante de l'intérieur, sans coût de production, mène en droite ligne au culture jamming et aux mèmes d'internet.

  7. Chicano Art 1965– / Style

    Expression née du mouvement pour les droits civiques des Américains d'origine mexicaine. Peintures murales, affiches sérigraphiées, lowriders et lettrages forment un vocabulaire continu, et l'imagerie aztèque, les images saintes catholiques et une écriture mêlant anglais et espagnol coexistent dans un même plan. Cas avéré d'un style créé par une mobilisation.

  8. Social Realism 1920s–1940s / Style

    Le réalisme social a utilisé des figures lisibles, l'art public, l'imprimerie et la photographie pour exposer le travail contemporain, la pauvreté, le racisme, la migration et les conditions urbaines. Il est distinct du réalisme social prescrit par l'État.

  9. Minjung Art 1980s–early 1990s / Style

    Art de l'ère de la démocratisation de la Corée du Sud qui combine le travail, la vie rurale, la division et l'action collective avec des gravures sur bois, des banderoles, des fresques, des tableaux accrochés et des images publiques similaires aux bandes dessinées, destinées à être diffusées au-delà du musée.

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