Architecture moderne
Les formes rendues possibles par l'acier, le béton et le verre, et les réponses données pour les accorder à un terrain et à un climat. Un style valable partout y voisine avec la réplique venue des régions.
Entrée du dictionnaire
- Streamline Moderne 1930s–1940s / Style
Donne même à l’immobile la vitesse et l’optimisme de l’ère de la machine par les lignes aérodynamiques, les horizontales, les angles arrondis et le métal.
- Biomorphism 1930s–1960s / ongoing / Style
Prolonge des formes asymétriques et continues évoquant cellules, os, organes et plantes vers l’abstraction, le mobilier, les récipients et l’espace.
- International Style 1920s–1960s / Style
Dépouille l’ornement et vise un langage architectural universel par-delà les frontières : la boîte, le plan libre, l’acier, le béton et le verre.
- Metabolist Architecture 1960s–1970s / Style
Conçoit la ville et le bâtiment comme un vaste système capable de croître, de s’échanger et de se renouveler comme un organisme.
- High-Tech Architecture 1970s– / Style
Gaines, structure, ascenseurs et joints, tout ce que l’on cache d’ordinaire, sont rejetés à l’extérieur pour que le bâtiment se lise comme une machine immense.
- Tropical Modernism 1940s–1970s / Style
Adapte l’architecture moderne aux climats chauds et humides par auvents, persiennes, ventilation et contrôle du soleil.
- Organic Architecture 1900s– / Style
Refuse de traiter séparément le bâtiment, le mobilier, le matériau, le terrain et la lumière, et les conçoit comme un seul continuum qui englobe le lieu et la vie qu’on y mène.
- Radical Architecture late-1960s–1970s / Style
S’oppose au fonctionnalisme et à la société de consommation, critiquant les prémisses mêmes de l’architecture par des villes fictives, du mobilier, des photographies et le collage.
- Postmodern Architecture 1960s–1990s / Style
Se rebelle contre l’universalité du modernisme, réintroduisant dans la ville et le bâtiment la citation historique, l’ornement, le signe, la couleur et l’ironie.
- Googie late-1940s–1960s / Style
Théâtralise le commerce de bord de route par des toits exagérés, le néon, le verre et des formes de l’ère spatiale lisibles en un instant depuis la voiture.
- Prairie School 1893–1920s / Style
Architecture de la ligne horizontale en réponse à la prairie du Midwest. Débords de toit profonds, fenêtres en bandeau, toits bas et continuité du dedans au dehors ont établi la première maison moderne américaine affranchie des styles européens importés.
- Expressionist Architecture 1910s–1920s / Style
Architecture qui dit l’émotion et le symbole par des courbes sculpturales et le détail de brique. Les lignes fuselées de Mendelsohn et les logements ondulants de l’école d’Amsterdam marquent l’autre voie du modernisme, celle que le fonctionnalisme n’a jamais absorbée.
- Garden City 1898– / Mise en page
La proposition en diagrammes de Howard : des villes autonomes à population planifiée réunissant les avantages de la ville et de la campagne. Le schéma concentrique prit corps à Letchworth et devint le modèle des banlieues et des villes nouvelles du monde entier.
- Case Study Houses 1945–1966 / Style
Le programme expérimental de logements commandé par Arts & Architecture face à la pénurie d’après-guerre : acier et verre en pièces de série, popularisant l’image d’une vie moderne lumineuse, ouverte au climat californien.
- Brutalist Architecture 1950s–1970s / Style
L’éthique d’après-guerre du bâtiment public qui montre le béton brut tel quel et ne cache ni la structure ni les réseaux. Liée aux idéaux de l’État-providence, elle est aujourd’hui l’objet de campagnes de sauvegarde.
- Emotional Architecture 1953- / Style
Une architecture qui dresse des murs sans ouverture comme une masse sculptée et agit sur l'émotion par la seule couleur, le soleil direct et le silence. Goeritz lui a donné ce nom dans le manifeste de 1953 écrit pour El Eco, contre le fonctionnalisme de son temps.
- Parametricism 2008– / Style
Style qui relie tous les éléments en continu par des paramètres et organise l’architecture comme surface fluide et variation en dégradé. Schumacher l’a nommé, et le travail de l’agence Zaha Hadid en fut la démonstration.
- Italian Rationalism 1926–1943 / Style
Mouvement italien qui chercha à faire tenir ensemble l'abstraction de l'architecture moderne et le classicisme méditerranéen. Ce qui semble une boîte blanche reprend en réalité les proportions antiques par le rythme des entrecolonnements, les auvents profonds et les parois de marbre. Un manuel pour ne pas opposer modernité et tradition.
- Stripped Classicism 1920s–1950s / Style
Style des bâtiments officiels et commémoratifs qui dépouille le classicisme de tout ornement et n'en garde que la proportion, l'axe et le rythme des supports. Rester lisible comme classique sans porter d'ornement en fit un moyen peu coûteux d'énoncer l'autorité. Important comme cas où cohabitent le minimal et l'intimidation.