Mobilier et intérieurs
On voit ici, côte à côte, comment le meuble sans ornement est né de deux causes distinctes, la discipline religieuse et le procédé industriel. Les formes obtenues finissent par beaucoup se ressembler.
Entrée du dictionnaire
- Shaker Design 1780s–1900s / Style
La simplicité pratiquée comme article de foi par les communautés shakers des États-Unis. L’ornement écarté, leur mobilier et leurs pièces ne devaient plus qu’à l’usage et à l’honnêteté du travail, annonçant le fonctionnalisme et le design scandinave.
- Bentwood (Thonet) 1859– / Technique
La chaise no 14 de Thonet ramenait le hêtre courbé à la vapeur à une poignée de pièces, premier meuble industriel expédié démonté et fabriqué en série. Le composant rationnel et la courbe élégante y arrivaient ensemble, ce qui lui vaut d’être appelée l’origine du design moderne.
- Biedermeier 1820s–1850s / Style
Sobriquet satirique appliqué après coup à l'art et aux intérieurs de l'Europe centrale des années 1820 aux années 1850, et devenu le nom même du style. On l'associe au goût de la classe moyenne, à des formes franches qui évitent l'ornement compliqué et à des sujets qui peignent avec sentiment les proches et la nature.
- Chippendale 1750s–1760s / Style
Style du mobilier anglais des années 1750 et 1760. Comme des ateliers de tout le pays travaillaient d'après les planches de l'ébéniste Thomas Chippendale, un nom de personne est devenu le nom du style. La charpente reste rococo, et l'ajouré comme la sculpture décorative se concentrent sur le dossier et les pieds.
- Empire Style 1804–1814 / Style
Style d'intérieur et de mobilier répandu depuis la France sous l'Empire napoléonien, où de grandes surfaces unies reçoivent des bronzes dorés posés comme des points. Pattes de lion, têtes de sphinge ailée, lotus et rosaces circulaires se rangent par paires, et cette disposition symétrique le fait paraître plus lourd que le néoclassicisme qui le précède.
- Aesthetic Movement 1870s–1880s / Style
Mouvement britannique et américain des années 1870 et 1880 qui traverse aussi bien la peinture que le mobilier, le textile et l'architecture. Sous le mot d'ordre de l'art pour l'art, il place la valeur autonome du beau au dessus de la leçon morale, du récit et du poids du sujet. L'ornement ne dit donc rien et tout se règle sur l'accord de la surface.
- Craftsman Style 1870s–1920s / Style
Style d'architecture, d'aménagement intérieur et d'arts décoratifs répandu aux États-Unis depuis environ 1870 jusque vers 1925. Il prolonge l'Arts and Crafts anglais en renonçant à citer les styles historiques pour choisir la simplicité, mais ses porteurs allèrent jusqu'aux réformateurs sociaux, aux éducateurs et aux associations féminines. Il se manifeste surtout dans de petites maisons comme le bungalow, où le matériau se montre tel quel.
- Eastlake 19th century– / Style
Nom donné dans l'Amérique du dix-neuvième siècle à un style décoratif et architectural rattaché aux modèles de meubles de Charles Locke Eastlake. Le vocabulaire du meuble passe tel quel au bâtiment, et la façade aligne des colonnes proches de pieds de table, des consoles courbes, des balustres tournés et des boules ajourées de perforations circulaires.
- Gustavian Style 1770s–1790s / Style
Néoclassicisme suédois tel qu'il se forme sous Gustave III. Son modèle est le classicisme formel du style Louis XVI, et le roi se rend à Versailles puis fait venir des artisans français à sa cour. Les matériaux coûteux sont toutefois remplacés par du verre de production nationale.
- Droog 1990s– / Style
C'est la manière commune d'un collectif de concepteurs néerlandais formé dans les années 1990, et droog veut dire sec en néerlandais. Des choses familières, un tiroir de récupération ou un nœud, restent la structure de l'objet au lieu d'être cachées par la finition. En faisant de la simplicité et de l'esprit un type partagé, le groupe s'est séparé du design industriel lisse de la même époque.
- Eco-Beige late 1980s–mid-1990s / Style
Un esthétique des années 1990, issue de la consommation, qui s'éloigne du brillant des années 1980 grâce à des tissus non blanchis, des branches, du bois clair, des murs terreux et des couleurs naturelles. C'est une nature moins brute qu'une apparence maîtrisée de retenue et de vertu environnementale.
- Whimsigothic late 1980s–late 1990s / Style
Un style esthétique des années 1980 et 1990 destiné aux consommateurs qui ajoute des lunes, des étoiles, du soleil, des meubles incurvés et des couleurs de bijoux à l'obscurité gothique, transformant le mystère en une fantaisie intime plutôt qu'en horreur.
- Industrial Gothic late 1970s–late 1990s / Style
Un langage industriel sombre qui plonge les usines, les tuyaux, les câbles et les salles de machines dans une faible lumière, des surfaces noires, de la peinture écaillée et des reflets humides. Son malaise subtil provient de machines énormes et inexplicables ainsi que de la petitesse humaine, plutôt que d'ornements gothiques historiques.
- Nouveau Organic late 1980s–mid-1990s / Style
Un style organique tard 1980-début 1990, qui fait revivre l'Art Nouveau, le modernisme catalan et l'architecture organique dans les restaurants, les meubles et l'éclairage. Les lignes végétales deviennent des structures semblables à des os, coquilles, grottes ou créatures marines plutôt que des décorations de surface.
- Whimsicraft mid-1980s–mid-1990s / Style
Un style artisanal fait à la main qui rassemble le renouveau folk des années 1980, les collages, les jeux de mots visuels et les objets trouvés dans un univers artistique intime. Il met en valeur des matériaux différents et des histoires légèrement étranges plutôt que de cacher l'artisanat dans une finition uniforme.
- Ultramodern Revival late 1990s–mid-2000s / Style
Un renouveau tard 1990-début 2000 des supergraphics des années 1970, du mobilier moulé en blanc et des courbes de l'ère spatiale dans les clubs, le commerce de détail et la publicité. Il ajoute une finition numérique et un éclat disco des années 2000 à la nostalgie de Gen-X.
- Pastel Southwestern early 1980s–mid-1990s / Style
Un style d'intérieur axé sur le consommateur, remplaçant les styles Southwestern et Mission des années 1970 par des tons pêche, bleu pâle, lilas, menthe et bois clair dans les années 1980-1990. Il traduit la lumière désertique, les courbes en adobe, les meubles rembourrés et la géométrie en maisons suburbaines douces et accueillantes.
- Avant Basic late 2010s–early 2020s / Style
Un esthétique intérieure postmodern inspiré d'Instagram, caractérisé par des miroirs ondulés, des meubles en forme de blob, des motifs à carreaux, des courbes, des objets en forme de fleurs et des couleurs pastel et primaires fortes, souvent en utilisant un seul objet sculptural pour transformer une pièce basique en quelque chose d'avant-gardiste instantanément.