Graphisme régional
Des langages visuels formés par eux mêmes sous la politique, la censure et les conditions d'impression propres à chaque pays. Ce sont le plus souvent des affiches, et souvent le fruit d'une refonte de ce qui venait d'ailleurs.
Entrée du dictionnaire
- Polish Poster School 1950s–1980s / Style
Plutôt que d’expliquer un film ou une pièce, transforme la commande en une image psychologique bâtie de peinture, de métaphore et de lettres dessinées à la main.
- Czech Film Poster 1950s–1980s / Style
Fait de la promotion des films une interprétation indépendante, par le collage, le rendu fantastique et les lettres expérimentales.
- Grapus 1970–1991 / Style
Le collectif français est né de Mai 68. Lettres griffonnées, éclaboussures et graffitis sur les photographies apportèrent une rugosité festive aux affiches de la politique, du théâtre et des municipalités, et firent de la résistance au poli un style.
- Chinese Propaganda Poster 1949–1980s / Style
Les images de persuasion diffusées en masse par la RPC de sa fondation à la Révolution culturelle : la tradition populaire du nianhua fondue au réalisme socialiste soviétique en soleils rouges, joues empourprées et bras tendus vers l’avenir.
- Hand-Painted Bollywood Poster 1930s–1990s / Style
Les ateliers d’affiches de Bombay peignaient à l’huile, sur des toiles géantes, la publicité des films. Couleur saturée, montages de plusieurs scènes et visages de stars exagérés régnèrent sur la rue indienne pendant un demi-siècle, jusqu’à l’arrivée de l’impression numérique.
- Ghanaian Movie Poster 1980s–2000s / Style
Les affiches de cinéma ghanéennes peintes à la main sur toile de sacs de farine, faites pour le cinéma itinérant : une imagination sans entraves réinterprétant Hollywood par l’exagération et l’horreur locale, en un style pictural sans équivalent.
- Chicha Poster 1980s– / Style
Les concerts de cumbia de Lima ont produit un style d’affiche fluorescente. Des lettres dessinées à la main en rose et vert fluo sur fond noir crient assez fort pour se lire depuis un bus de nuit, et l’on revendique aujourd’hui ce langage comme l’esthétique des migrants andins arrivés en ville.
- Papunya Tula 1971– / Style
Les anciens du Désert occidental ont transposé les dessins cérémoniels de sable sur l’acrylique et la toile. Champs de points, cercles concentriques et lignes de parcours y peignent le Country comme un savoir cartographique, et le mouvement a ouvert une place à l’art aborigène au sein de l’art contemporain.
- Iranian Poster 1960s– / Style
La culture graphique iranienne ouverte par Morteza Momayez : le trait de la calligraphie persane fondu à la composition moderniste, faisant croître une tradition de l’affiche qui parle en métaphore poétique à travers révolution et guerre.
- Soviet Film Poster 1924–1932 / Style
Les affiches de cinéma de l’ère révolutionnaire que les frères Stenberg construisirent en lithographie : visages géants proches du photomontage, lettres en chute et perspective violemment exagérée traduisant le mouvement cinématographique sur une feuille de papier.
- Angura Poster 1965–1975 / Style
Yokoo Tadanori et ses pairs imprimèrent les affiches du Théâtre de situation et du Tenjō Sajiki. Ukiyo-e, kitsch et psychédélisme s’y percutent dans un excès que le monde a découvert comme une révolte contre le modernisme.
- Turkish Republican Poster 1920s–1950s / Style
Le style publicitaire de la jeune république, bâti presque à lui seul par İhap Hulusi : figures en aplat, champs de couleur nets et lettrage en caractères latins fondant le graphisme dans la modernisation de l’État.
- Pacific Punk Wave mid-1970s–early 1980s / Style
Un style graphique de la côte ouest américaine qui mélange le punk, la Nouvelle Vague suisse, le design radical italien et les kitsch des années 1950. Une typographie stricte est délibérément perturbée par des diagonales, des vagues, des couleurs néon et des images de bande dessinée.