Genres photographiques
Des partages qui ne tiennent pas à une position, mais à ce qu'on photographie et d'où. Le microscope, le télescope, la vue depuis le ciel ou le photomaton au coin de la rue fixent le cadre.
Entrée du dictionnaire
- Lomography 1992– / Style
Un mouvement qui a inscrit dans une charte les accidents du LC-A, appareil-jouet soviétique. Vignettage, dérives de couleur et saturation du traitement croisé y sont revendiqués sous dix règles et un mot d’ordre, ne pas réfléchir mais déclencher, ce qui en a fait le précurseur de l’amour post-numérique de l’argentique.
- Spirit Photography 1862–1930s / Style
Le commerce de fantômes obtenus par double exposition, au XIXe siècle. Du portrait de la veuve de Lincoln par Mumler à la vogue des séances, il se nourrissait de la croyance même qu’une photographie prouve quelque chose, style bâti sur la supercherie médiatique et le désir.
- Snapshot Aesthetic 1888– / 1960s art adoption / Style
Une esthétique qui reprend à son compte, et volontairement, les ratés de la photo d’amateur depuis Kodak, l’horizon penché, la tête coupée au bord du cadre, la platitude du flash. L’intimité de l’album de famille est devenue une grammaire de la photographie d’art, de Winogrand à Goldin.
- Photomicrography 1840s– / Technique
Photographie scientifique qui enregistre au microscope des structures hors de portée de l’œil. Les cristaux de neige de Bentley ont prouvé que l’image scientifique pouvait être belle, et cette affirmation se poursuit dans la couleur polarisée et la fluorescence jusqu’au Nikon Small World d’aujourd’hui.
- Purikura 1995– / Style
La culture japonaise de la photo-autocollant : gribouillages, embellissement mori et retouche grands-yeux, plus de minuscules stickers à partager, achevèrent la grammaire du selfie retouché puis partagé avant les réseaux sociaux.