Musikgrafik
Verbunden sind sie dadurch, dass das Quadrat einer Plattenhülle das Bild des Klangs schon vor dem Hören festlegt. Die Handschrift wurde jeweils von einem Label oder einem Atelier zusammengehalten.
Wörterbucheintrag
- Blue Note Style 1955–1967 / Stil
Reid Miles produzierte für das Jazzlabel Hülle um Hülle aus Schwarz-Weiß-Fotografie, Zweifarbendruck und kühn beschnittener Schrift. Improvisation innerhalb der Beschränkung wurde zur grafischen Übersetzung des Jazz selbst.
- Factory Records Style 1978–1992 / Stil
Für das Label aus Manchester gestaltete Saville Hüllen, die sich weigern, die Musik zu erklären. Entliehene Industriefarbkarten, klassische Gemälde und Wellenformdiagramme machten aus der intelligenten Leere des Post-Punk einen Stil.
- City Pop Illustration 1979–1989 / 2010s revival / Stil
Hiroshi Nagai und Eizin Suzuki gaben den Plattenhüllen wolkenlosen Himmel, Swimmingpools, Palmen und einen flachen Horizont. Vaporwave trug diese urbane Resortlandschaft, die Sehnsucht der Zeit vor der Blasenwirtschaft, später in die gemeinsamen Bilderwelten der Welt.
- Hipgnosis 1968–1983 / Stil
Das Studio von Thorgerson und Powell brachte einen fotografischen Surrealismus auf die Plattenhülle und stellte den brennenden Händedruck oder das Schwein am Himmel. Trickfotografie vor dem Computer bestimmte, wie Musik aussieht, wenn sie träumt.
- Disco Deco mid-1960s–late 1970s / Stil
Eine Wiederbelebung des Art Deco mit Fans, Strahlen, Geometrie und Schriftarten, die in Disco-Spiegeln, gesättigten Farben und psychedelischem Licht verwendet werden. Die historische Art Deco-Symmetrie bleibt erhalten, aber Körper und sich bewegendes Licht halten ihre Oberflächen in Bewegung.
- Millennium Disco late 1990s–early 2000s / Stil
Eine Gen-X-Wiederbelebung des Jahrestausends, die das Disco der 1970er Jahre durch Bauhaus-inspirierte Typografie, silberne technische Materialien und glatte Fotografie neu interpretiert. Weißer und metallischer als Disco Deco, präsentiert es den tanzenden Körper wie ein neues digitales Produkt.
- Belgian New Beat Graphics 1987–1992 / Stil
Eine grafische Linie aus den späten 1980er Jahren in Belgien, bei der New Beats langsames, schweres Elektronik mit Clubdruck verband und in frühe digitale Produktion überging. Dabei wurden Flyer, Poster, Schallplatten und Label-Kleidung durch dunkle Hintergründe, bearbeitete Fotografie, primitive CG, kurze Großbuchstaben und Signalfarben miteinander verbunden.
- Dungeon Synth Cover Art early 1990s– / Stil
Ein System der Covergestaltung für Dungeon Synth, das aus dem Black-Metal-Umfeld der frühen 1990er Jahre hervorging und Burgen, Ruinen, Wälder, alte Königreiche und ritterliche Bilder auf Kassetten und Kleinauflagen versammelt. Es rekonstruiert keine einzelne historische Epoche, sondern verdichtet eine gemischte vormoderne Vorstellungswelt zu einer Landschaft und einem physischen Objekt, das sich zur fiktiven Welt der Musik öffnet.
- Italo Disco Cover Art late 1970s–late 1980s / Stil
Das Cover-System, mit dem Italo Disco der späten 1970er und 1980er Fantasien von Weltraum, Geschwindigkeit und Nacht in das Quadrat der Schallplatte presste. Airbrush-Körper und -Maschinen, Chrom, Blitze, kosmische Dunkelheit und schräge Titel machten künstliche Studioproduktion zur futuristischen Bühne.